The Palace At 4 a.m.: Untamed World 1982, Collective Ego

Για τους The Palace At 4 a.m. από το Τορόντο του Καναδά δυστυχώς δεν έχουμε βρεί καμία πληροφορία. Αρκούμαστε μόνο στην ίδια τη μουσική... Προφανώς το mini-LP "Untamed World" είναι η μοναδική τους κυκλοφορία στο μάλλον δικό τους label Collective Ego. Πρόκειται για ένα μικρό αριστούργημα από την σχετικά άγνωστη Καναδική new wave σκηνή. Ο ήχος τους βασισμένος κυρίως σε μια σπειροειδή και "κυκλοθυμική" rhythm section, αλλά και σε ισχνά samplers που θα μπορούσαν να χαρακτηριστούν σύγχρονα εν μέσω μιας λιτής και απέριττης ενορχήστρωσης. Κυρίαρχη είναι και η παρουσία των πνευστών (φλάουτο, σαξόφωνο) τα οποία δίνουν μια νωχελική νότα, προσέξτε το "Untamed World" που μοιάζει σαν να έρχεται από τη δεκαετία του 1960. Επιπλέον, το ομώνυμο "The Palace At 4 a.m." που ανοίγει το δίσκο, δεν θα αφήσει κανένα αδιάφορο με την έντονη πνευστή δύναμή του. Κλείνοντας, μετράμε στα συν του "Untamed World" και τα αποστασιοποιημένα φωνητικά (Ihor Holubizky) τα οποία προσθέτουν στην πειραματική και μινιμαλισττική προσέγγιση των The Palace At 4 a.m. μέχρι το τέλος του δίσκου, στο σχεδόν μυστηριακό "The Man Who Never Sleeps" κοντά στο ύφος των πολυαγαπημένων μας Tuxedomoon. Nα σημειωθεί ότι το συγκεκριμένο άλμπουμ δεν έχει "ανέβει" από κανένα blog. Καλή σας ακρόαση, ελπίζουμε πως θα σας αρέσει.

The Palace At 4 a.m.: Untamed World mLP (Collective Ego, 1982)

01. The Palace At 4 a.m.
02. Kiss of A Fish
03. Untamed World
04. Young And Italian
05. Sex/Death
06. I Go Hungry
07. The Man Who Never Sleeps

Unfortunately, we haven't found any information about the Canadian group The Palace At 4 a.m., however, their music alone will have to do. The mini-LP "Untamed World" is their sole release in the -most probably- self created Collective Ego label. This mini-LP is a tiny gem out of the Canadian new wave and alternative rock scene, of which we are totally unfamiliar with. The Palace At 4 a.m.'s sound is mostly based on a spiraling and moody rhythm section as well as some mild samplers and sounds. Because of this and their thrifty arrangement, they could be mistaken for a contemporary band. Saxophone and flute are dominant as well, as they apparently sound somehow indolent, but listen closely to the song "Untamed World", it sounds as if was composed in the sixties. Also, the homonymous opening song "The Palace At 4 a.m." will surely intrigue you with its wind intensity. In conclusion, Ihor Holubizky's detached vocals are certainly a plus to the whole minimalisic approach leading us all the way to the superb -almost sacramental- "The Man Who Never Sleeps", reminiscent of Tuxedomoon. Let us note that this particular album has never been uploaded by another blog. Have a good listening to this one, we hope you like it!!!

Villa 21: Men Of Clay 1985, Creep Records

Πριν από ένα χρόνο -ίσως και περισσότερο- είχαμε παρουσιάσει τον πρώτο δίσκο των Villa 21 με τίτλο "A Ghost On the Move". Σήμερα θα παρουσιάσουμε το δεύτερο άλμπουμ τους που κυκλοφόρησε επίσης στην Creep Records το 1985 με τον τίτλο "Men Of Clay". Το εν λόγω άλμπουμ είναι κατά την ταπεινή μας γνώμη ισάξιο, αν όχι καλύτερο από το πρώτο. Ηχογραφήθηκε ζωντανά στο στούντιο και διατηρεί την ενέργεια μιας ζωντανής εμφάνισης σε όλη του τη διάρκεια. Άψογη ενορχήστρωση και εκτέλεση των τραγουδιών αρχής γενομένης από το ομώνυμο "Men Of Clay" που κυριολεκτικά 'σπάει κόκκαλα': "Men of clay fear not to pray..." και μόλις μια ανάσα μας χωρίζει από το το επίμονο τρέμολο στο μπάσο και τα χειμαρρώδη τύμπανα που καθοδηγούν αυτόν τον καταπληκτικό post punk δίσκο. Οι κιθάρες στριγγλίζουν από αγωνία ενώ ο Κώστας Ποθουλάκης ο οποίος απαγγέλει τους στίχους του σχεδόν σαν να προσπαθεί να εξορκίσει τον θάνατο, τη ζωή, τον έρωτα, την προδοσία, την μοναξιά... Μετά τα εξίσου καταπληκτικά "Meaning" και "Creature" έρχεται μιά ακόμη έκπληξη. Η επανεκτέλεση του δεύτερου τους single "Move" σε σχεδόν επτάλεπτη διάρκεια. Η ενέργεια που περιγράψαμε πιο πάνω διακατέχει και το νέο "Move", Ακούγοτάς το λίγο-πολύ καταλαβαίνουμε πως θα ήταν οι Villa 21 στη σκηνή, όσοι δεν προλάβαμε να τους δούμε ποτέ. Κι όμως εξήμισυ λεπτά περνούν πολύ γρήγορα...και το θορυβώδες "Still Can Burn" παίρνει τη σκυτάλη, φιλοδοξώντας να δώσει περισσότερη ενέργεια στον δίσκο. Όλα τα όργανα μοιάζουν σαν να παραβγαίνουν, με το μπάσο να είναι νικητής, έπειτα τα φωνητικά στη δεύτερη θέση, γεμάτα οδύνη. Γνώριμες μελωδίες επανέρχονται με το "New Days" που χαλαρώνει κάπως τους ρυθμούς σε ένα αργόσυρτο χορό με ξαφνικές μα παροδικές "εκρήξεις". Στο ίδιο μοτίβο κινείται και το "Birth". Τέλος, το πένθιμο "Damnation" ξεκινά με την κιθάρα που δεν ξεχωρίζει από την επίσης θρηνητική κραυγή του Ποθουλάκη η οποία μεταμορφώνεται σιγά σιγά σε τραγούδι...

Πρέπει εδώ να πούμε πως το LP "Men Of Clay" στέκεται στο χρονικό σημείο της μετέπειτα εξέλιξης του συγκροτήματος σε ένα καθαρόαιμο rock 'n' roll σχήμα με έντονες garage αποχρώσεις. Από εδώ και μετά οι Villa 21 ακούγονται αρκετά διαφορετικοί, καθόλου κακοί βέβαια και εννοείται πως θα ξανατιμήσουν το blog μας με τις υπόλοιπες κυκλοφορίες τους. Καλή ακρόαση λοιπόν, σίγουρα θα απολαύσετε αυτή τη δισκάρα.

Villa 21: Men Of Clay (Creep Records, 1985)

01. Men Of Clay
02. Meaning
03. Creature
04. Move
05. Still Can Burn
06. New Days
07. Birth
08. Damnation

ENG: About a year ago or even more, we presented Villa 21's first album "A Ghost On the Move". Today we bring their second LP also released by Creep records in 1985 and entitled "Men Of Clay". By the way, we humbly support the idea that this second LP is equivalent to the first if not better than the first. The album was recorded in one day live session at the studio, preserving the energy of a live performance all the way through. Nevertheless, the arrangement is effective in conveying the original style of Villa 21 even from the homonymous track "Men Of Clay" that literally "kicks ass": "Men of clay fear not to pray..." and just a breath away here comes the persistent trembling yet powerful sound of the bass guitar along with the roar of drums leading this excellent post punk music. The guitars scream in agony following the voice of Costas Pothulakis. He recites his verses almost as if he is trying to exorcise life, death, pain, love, betrayal, loneliness... After the equally great "Meaning" and "Creature" follows a surprise; there's a new version of their second single "Move"rambling on for almost 7 minutes. We believe that Villa 21 had been a great live band, too bad we never had the chance to enjoy them, yet this record should be reminiscent of their legendary stage performances. Nevertheless, seven minutes go by very fast and the noisy and violent post punk anthem "Still Can Burn" enters side Two. One might think that the instruments are involved in some kind of a race and the bass guitar is the winner, then Pothulakis' voice comes next striving with agony. Some familiar tunes swirl around as "New Days" and "Birth" are slowing down a bit. Finally, the mournful "Damnation" begins with the shrieking vocals which eventually become singing..."Ow-how, Ow-how"....

We must say here that after releasing the "Men Of Clay" LP Villa 21 gradually mutated into a rock n' roll/garage band. No matter what, we will post more of their work in the near future. Have a good listening to this one, we are certain that you will enjoy this great music.

Spider's Web: The Wonderful Weaver mLP 1991, Elfish Records

Δεν έχει περάσει πολύς καιρός από τότε που φιλοξενήσαμε δίσκο της Elfish. Και βέβαια εννοείται πως είναι μία από τις πιο αγαπημένες μας δισκογραφικές, αλλά αυτός δεν είναι ο μόνος λόγος που την αναφέρουμε ξανά και σε τόσο σύντομο χρονικό διάστημα. Σήμερα λοιπόν, παρουσιάζουμε την πρώτη της κυκλοφορία, το μίνι-LP "The Wonderful Weaver" του 1991 από τους Spider's Web. Το συγκρότημα είναι δημιουργία του Σπύρου Φάρου, ο οποίος υπήρξε βασικό μέλος των θρυλικών Yell-o-Yell, των Headleaders, των Rehearsed Dreams και αργότερα των This Fluid. Ο Γιάννης Παπαϊωάννου ιδρυτής της Elfish επίσης συμμετέχει στο συγκρότημα. Τα υπόλοιπα μέλη είναι Μάκης Φάρος (This Fluid, Headquake, Raw) και Λεωνίδας Παπαδάκης (Melting Ashes, Headquake), δηλαδή μουσικοί με μεγάλη πείρα και θητεία σε επίσης αξιόλογα σχήματα. Το "The Wonderful Weaver" λοιπόν απαρτίζεται από 6 κομμάτια με προφανείς new wave επιρροές και προσμίξεις από άλλα παρεμφερή μουσικά είδη. Είναι έντονη η διαφοροποίηση από τα συνηθισμένα ακούσματα των αρχών της δεκαετίας του 1990 και οπωσδήποτε δεν θυμίζει σε πολλά τον ήχο άλλων ελληνικών συγκροτημάτων της εποχής. Η μουσική ιδιοφυϊα του Σ. Φάρου μαζί και η αναζήτηση μουσικών δρόμων μέσω του πειραματισμού μετατρέπουν το "The Wonderful Weaver" από ένα απλό άκουσμα σε ένα πολύπλοκο αριστούργημα. Κατά κάποιο τρόπο η μουσική τους επιβεβαιώνει το όνομά τους: πρόκειται για ένα λεπτεπίλεπτο και λεπτομερές δημιούγημα, καλοφτιαγμένο σαν ιστός αράχνης. Το "The Wonderful Weaver" σε "πιάνει" σχεδόν με την πρώτη στον ασπρόμαυρο ιστό του, ειδικά το εντυπωσιακό Spirit of the Night και το γλυκόπικρο Cheap Wine-Cheap Trip, αλλά και το εισαγωγικό Jolly Fat Fellow. Τέλος, το λευκό χρώμα που κυριαρχεί στο artwork δίνει επίσης μια μινιμαλιστική χροιά, αλλά και μια κατεύθυνση που ακολουθήθηκε στα περισσότερα άλμπουμ της Elfish. Καλή ακρόαση λοιπόν...

Spider's Web: The Wonderful Weaver (Elfish, 1992)

01. Jolly Fat Fellow
02. Heartbeat
03. The Feedbacker
04. Spirit of the Night
05. Ship of Fools
06. Cheap Wine-Cheap Trip

ENG: It hasn't been very long since we posted another Elfish release. Indeed, Elfish Records is one of our favourite labels, however, this isn't the only reason why we mention it again so soon. Today we have the ever first release of the label, a mini-LP entitled "The Wonderful Weaver" by the Spider's Web, released in 1991. Spider's Web is a creation of Spiros Faros who used to be involved with the legendary Yell-o-Yell, the Headleaders, Rehearsed Dreams and with This Fluid later on. Giannis Papaioannou the founder of Elfish Records is also involved with the group - he was involved with Rehearsed Dreams and Raw, too!! The other members were Makis Faros (This Fluid, Headquake, Raw) and Leondidas Papadakis (Melting Ashes, Headquake), all of them experienced musicians. "Wonderful Weaver" is comprised of 6 songs with a definite new wave-ish backbone as well as other influences. Spider's Web do differenciate themselves from other Greek indie bands of the 1990's. The experienced genius of Spyros Faros who seeks for new ideas by means of minimal experimentation transforms this mini LP to a greatly-crafted masterpiece. Nevertheless proving the band's name at the same time. "The Wonderful Weaver" "gets" the listener into its blackandwhite web, especially the introductory "Jolly Fat Fellow", the impressive "Spirit of the Night" and the bittersweet "Cheap Wine-Cheap Trip". Last but not least, check out the minimalistic white colour of the artwork which from then on became dominant in most Elfish releases. Happy listening then...

MAL: Compendium Maleficarum 1981, Physiocrat Productions

Σιγά σιγά καθώς ο χειμώνας πλησιάζει αρεσκόμαστε στο να προτιμάμε τα πιο σκοτεινά ηχοχρώματα, πιο παγερές και μινιμαλιστικές μουσικές. Από χειμώνα σε χειμώνα λοιπόν αφηνόμαστε σε μουσικές που αποτυπώνουν όσο καλύτερα μπορούν τον θνητό κόσμο, το ανθρώπινο σκοτάδι, εξερευνώντας το ώσπου καταφτάνουν οι πρώτες ηλιαχτίδες της άνοιξης ή του καλοκαιριού. Μέχρι τότε φτάνουμε κοντά, πάρα πολύ κοντά στο να δούμε την αληθινή αντανάκλαση του εαυτού μας σαν όνειρο ή σαν εφιάλτη. Ο δίσκος που παρουσιάζουμε σήμερα μας φέρνει επίσης κοντά σε αυτή την εμπειρία, με παγερή μινιμαλιστική απλότητα. Από τις πρώτες νότες του "Compendium Maleficarum" και το "Murder In Paradise" κατανοούμε πως κάτι απόκοσμο αλλά ταυτόχρονα γνώριμο λαμβάνει μέρος. Ο Martin Arthur Lucas ή αλλιώς MAL, δημιούργησε αυτό το ολοκληρωτικά μυστηριώδες δημιούργημα με λιτά μέσα, λιτές νότες και ενορχήστρωση και το παρέδωσε στον κόσμο το 1981 μέσα από το ολόδικό του label 'Physiocrat Productions'. Ένα προς ένα τα υπόλοιπα κομμάτια ξεδιπλώνουν το ίδιο σκοτεινό μοτίβο, "Student of Prague", "A Manual of Human Dissection", "Camera Obscura" με τη φωνή αλλά και τη μουσική του Lucas να λειτουργούν το ίδιο αποστασιοποιημένα, παγερά αλλά και ατμοσφαιρικά σε όλη τη διάρκεια του άλμπουμ. Ηλεκτρικοί-ηλεκτρονικοί ήχοι "δουλεύουν" στο βάθος, υπόκωφα samplers που απλά προσθέτουν μυστήριο στα τραγούδια. Ο ίδιος ο τίτλος του LP, "Compendium Maleficarum" παραπέμπει στο ομότιτλο εγχειρίδιο περί μαγισσών και δαιμονολογίας του Ιταλού Francesco Maria Guazzo και σε εποχές επίσης σκοτεινές όπου ο χειμώνας ήταν πνευματικός και κρατούσε χρόνια ολόκληρα ενώ άνθρωποι 'θυσιαζόντουσαν' για δήθεν σχέσεις τους με τον διάβολο. Όμως σήμερα αναγνωρίζουμε πως πέρα από την θρησκευτικό φανατισμό, ένα τέτοιο έργο είναι γεμάτο φαντασία και δη, μελαγχολική μέσα από το έρεβος της ανθρώπινης ψυχής. Έτσι μελαγχολική είναι και η μουσική του MAL, και ίσως υπερβολικά σοβαρή, παρολ' αυτά είναι αρκετά αποτελεσματική στο να μεταδίδει αυτή τη χειμερινή και σχεδόν υπερφυσική ατμόσφαιρα. Είναι οπωσδήποτε ένα άλμπουμ που θέλει προσοχή και όχι μόνο ένα άκουσμα. Πιστεύουμε πως θα αρέσει σε πολλούς το "Compendium Maleficarum" και ελπίζουμε πως θα το απολαύσετε ιδιαίτερα οι λάτρεις του πειραματικού και μίνιμαλ ήχου. Κατευθείαν (όπως και το προηγούμενο Camberwell Now: The Ghost Trade) από τη δισκοθήκη του φίλου μας The Unspeakable...

MAL: Compendium Maleficarum (Physiocrat Productions, 1981)

01. Murder In Paradise
02. Student of Prague
03. A Manual of Human Dissection
04. Seven Minutes to Midnight
05. Gates of Hell
06. Reborn In Sin
07. Camera Obscura
08. Rutherfurd's Lament
09. Camera Obscura (reprisal)

With the winter drawing nearer we are likely to prefer darker coloursounds, colder and more minimalistic music, too. Thus winter after winter we let ourselves go deeper into music that is able to depict our mortal world, our human darkness, and explore through it at the same time until the first reborn sunray arrives at Spring or Summertime. Until then we come closer to the true reflection of ourselves portrayed as a dream or a nightmare accordingly. The album we are presenting today also brings us closer to this experience, via a minimal icy plainness. Ever from the first tunes of "Compendium Maleficarum" and the stunning first track "Murder in Paradise" we realize that something familiar and eerie at the same time takes place. Martin Arthur Lucas, a.k.a. MAL created this absolutely mysterious album with thriftiness and austerity in terms of means and arrangement and then delivered it to the world in the year 1981 through his own label 'Physiocrat Productions'. The rest of the songs unfold within a similar dark motif, "Student of Prague", "A Manual of Human Dissection", "Camera Obscura" with MAL's voice and music as detached as the first opening song, in a chilling and atmospheric manner throughout the rest of the LP. Both electric and electronic sounds fill in the background and dull samplers add to the mystery of each crafted song.

In addition to the above, the title of the album refers to the 1608 compendium about witchcraft and demonology written by the Italian Fransesco Maria Guazzo. Those were dark times of humanity and a spiritual winter that lasted for decades and hundreds people were 'sacrificed'for allegedly being associated with the devil. Nevertheless, today we recognize that beyond religious extremities, such a literary work could as well become an inspiration. Perhaps a sad and melancholic one, however full of imagination that's coming alive from within the darkness of the soul.

MAL's music is indeed melancholic and perhaps too serious, however, it is most effective in conveying this icy and almost supernatural scenery. It is definitely an album that needs your attention - not just one listen. We believe that many will love "Compendium Maleficarum" and especially those whose attention is drawn by experimental and/or minimal sounds. Courtesy of The Unspeakable (just like the previous rip of Camberwell Now) straight from his record collection....enjoy!!

The Camberwell Now: The Ghost Trade, 1986 Ink Records

Ας πάμε σε κάτι εντελώς διαφορετικό, κάτι εξαιρετικό. Όσοι γνωρίζουν την μουσική των Βρετανών This Heat πιθανώς γνωρίζουν και την "φυσική" συνεχειά τους που ήταν οι Camberwell Now. Οι δεύτεροι αποτελούν άξια συνέχεια, εξερεύνησαν παραπέρα μουσικές περιοχές. Η τύχη και η ύπαρξη των δύο συγκροτημάτων περνάει μέσα από τον κοινό παρονομαστή-ιδρυτή Charles Hayward (ντράμερ) στη μουσική του οποίου "συνδέεται" το παρελθόν της μουσικής παράδοσης του Camberwell αλλά και του κοντινού Canterbury, οι επιρροές από το kraut και progressive ροκ, αλλά και το πέρασμα στην ανανεωμένη μουσική της δεκαετίας του 80. Οι Camberwell Now ήταν λοιπόν ένα βραχύβιο σχήμα που κυκλοφόρησε μόνο 2 ep και ένα άλμπουμ, το μεγαλοπρεπές "The Ghost Trade" το οποίο και σας παρουσιάζουμε σήμερα.

Το "The Ghost Trade" από το πρώτο άκουσμά του ξαφνιάζει με την ενέργεια που περικλείει. Κανείς συνειδητοποιεί πως αυτό που ακούγεται είναι ουσιαστικά η μουσική του σήμερα πρωτοπαιγμένη σχεδόν 30 χρόνια πριν. Αν προσέξει κανείς τη φρενήρη rhythm section, τα επαναλαμβανόμενα samplers, tapes, ουσιαστικά θυμίζει ένα πολύ πρώιμο είδος trip-hop. Πρόκειται για μουσική γεμάτη από αστείρευτες φρέσκιες ιδέες και από μουσικούς που δεν φοβούνται να πειραματιστούν. Ο πειραματισμός είναι δεδομένος αν και πρόκειται για ένα απόλυτα βατό και κατανοητό άλμπουμ, και κάθε φορά που το ακούς μοιάζει καινούργιο. Αληθινά έξυπνα φτιαγμένη μουσική για αυτούς που πραγματικά την αναζητούν. Από άποψη ενορχήστρωσης-εκτέλεσης είναι επίσης τέλειο, καθώς κάθε ένα από τα 6 κομμάτια αυτού του δίσκου είναι δοσμένο με απίστευτη συνέπεια στην εντέλεια, πράγμα που κάνει το "The Ghost Trade" ένα απολαυστικό άκουσμα μέχρι το τέλος. Μην το χάσετε αυτό!!! Καλή ακρόαση!!!

The Camberwell Now: The Ghost Trade (Ink Records, 1986)

01.Working Nights
02.Sitcom
03.Wheat Futures
04.Speculative Fiction
05.Green Lantern
06.The Ghost Trade

Let's see something entirely different and extraordinary too. Those who are familiar with the music of the British act This Heat also know The Camberwell Now. The latter explored futher music realms in a wothy manner, they went further than This Heat did. For both groups there was this common denominator, the drummer Charles Hayward whose music connects the tradition of Camberwell (and Canterbury), influences from kraut and progressive rock and finally the coming of the renewed music of the 80s. If one can't imagine what all the above sound like, The Camberwell now is the answer. They were a short-lived act producing only two eps and one full LP, the great "The Ghost Trade" that we are presenting today.

"The Ghost Trade" is a surprising album, as it is full of energy. Another thing that you might realize just by listening to it is that it sounds like a fresh and quite modern piece of work, only that it was issued almost thirty years ago. Pay attention to the frenzy and punctual rhythm section, the repeatedly played samplers/tapes and one might recognize a primitive trip-hop sound. This is music full of fresh ideas by musicians that aren't afraid to experiment. In fact, experimentations is given. Nevertheless, this is a quite easy-to-handle album that sounds brand new everytime one listens to it. Truly brightly made music for those who seek for it. From arrangement point of view "The Ghost Trade" is a perfect and enjoyable LP all the way to the end. Don't miss this one!!! Enjoy listening to this one!!!

VA: The Fundamental Hymnal 1989, Fundamental Recordings

Οι 3-4 τελευταίες αναρτήσεις μας αφορούσαν συλλογές γνωριμίας με κάποιες ανεξάρτητες δισκογραφικές εταιρείες. Έτσι και αυτή η ανάρτηση δεν θα αποτελέσει έκπληξη αφού θα ασχοληθούμε με μία από τις πιο αντιπροσωπευτικές δισκογραφικές στην άλλη πλευρά του Ατλαντικού Ωκεανού, την Fundamental και πιο συγκεκριμένα την συλλογή με τίτλο "The Fundamental Hymnal" που κυκλοφόρησε το 1989 και περιέχει την αφρόκρεμα των συγκροτημάτων της. Η Fundamental έχει δώσει αρκετά δείγματα γραφής. Ας μην ξεχνάμε πως και οι πρωτοπόροι του αμερικάνικου post punk και πολύ αγαπημένοι στην Ελλάδα Savage Republic είναι ένα από τα συγκροτήματά της και οπωσδήποτε συμμετέχουν στην συλλογή. Επίσης συμμετέχουν και οι επίσης γνωστοί Shiva Burlesque, Naked Prey και Butthole Surfers, αλλά και οι λιγότερο γνωστοί Shock Therapy, Sylvia Juncosa και Eugene Chadbourne. Οι δε περισσότεροι από αυτούς σε indie-post punk-garage punk ύφος. Από την άλλη σε κάτι ιδιαίτερο, οι Drowning Pool με τις φαινομενικά-ατέλειωτες σπειροειδείς ηχομορφές δίνουν ένα ατμοσφαιρικό και ταυτόχρονα μελαγχολικό τόνο. Τέλος, κλείνοντας το δίσκο, οι "σύγχρονοι σαμάνοι" Red Temple Spirits που ακροβατούν μεταξύ new wave και progressive rock αναζητήσεων, κλείνουν την πολύ ενδιαφέρουσα αυτή συλλογή.

Σας ευχόμαστε καλή ακρόαση!!! Απολαύστε την!!!

VA: The Fundamental Hymnal (Fundamental, 1989)

01. Butthole Surfers - Mexican Caravan
02. Sylvia Juncosa - One in Three
03. Naked Prey - One Even Stand
04. Shock Therapy - Touch me and Die
05. Savage Republic - Sucker Punch
06. Drowning Pool - Black Baghdad
07. Shiva Burlesque - The Black Ship
08. Colorblind James Experience - Considering a Move to Memphis
09. Eugene Chadbourne - The Ring
10. Red Temple Spirits - The Soft Machine

ENG: The last 3-4 posts were about compilations that help us get to know some alternative labels. This post will be no surprise since we are going to talk about one of the most representative labels across the Atlantic Ocean and that is Fundamental. The compilation's title is "The Fundamental Hymnal" and was released in 1989, compiling the elite of the label's catalogue. Fudamental is a label that has brought great bands to light. Let's not forget that the pioneers of the u.s. post punk Savage Republic are also one of the distinctive groups of Fundamental and they appear in this compilation too. The "Fundamental Hymnal" is also comprised of some well known groups; Shiva Burlesque, Naked Prey and Butthole Surfers and some less known ones; Shock Therapy, Sylvia Juncosa και Eugene Chadbourne, most of the above in indie-post punk-garage punk styles. In addition, there is a special treat, an unreleased song by the Drowning Pool whose seemingly-endless spiraling soundforms are distinctive of their excellent moody atmospherics. Finally, Red Temple Spirits end this interesting compilation, like "modern shamans" exploring new wavish prog rock and vice versa. Hope you like it!! Enjoy!!

VA: 4AD Dark Paths 1982, WEA Greece

Η επιρροή της ανεξάρτητης δισκογραφικής 4AD στην σημερινή ανεξάρτητη rock (και όχι μόνο) μουσική σκηνή είναι αδιαμφισβήτητη. Μέσα από τον μεγάλο κατάλογο της αναδείχθηκε πλήθος καλλιτεχνών και συγκροτημάτων με δύο κύρια χαρακτηριστικά: πρώτον, την υψηλή ποιότητα έκφρασης τόσο σε μουσικό αλλά και σε εικαστικό επίπεδο, και δεύτερον τον πρωτοποριακό συχνά ατμοσφαιρικό και ονειρικό ήχο που έγινε "σήμα κατατεθέν".

Στην Ελλάδα γνωρίσαμε την 4AD κυρίως μέσα από ελάχιστες ραδιοφωνικές εκπομπές και παρουσιάσεις δίσκων στα λίγα μουσικά περιοδικά (Ήχος, Ποπ+Ροκ), Επίσης σημαντική υπήρξε και η κυκλοφορία της συλλογής που παρουσιάζουμε σήμερα και έχει τον "διαφωτιστικό" τίτλο "Dark Paths". Ως μία κυκλοφορία μοναδική για την εποχή της αποτέλεσε το sampler-πυξίδα των μουσικά ανήσυχων, αφού αποτύπωσε επιτυχημένα περισσότερες από τις φαινομενικά διαφορετικές μουσικές τάσεις της 4AD.

Επίσης η μοναδικότητα της "Dark Paths" έγκειται και στο γεγονός πως κυκλοφόρησε το 1982 μόνο στην Ελλάδα από την WEA (η οποία τότε πρέπει να διένειμε το υλικό της 4AD). Περιέχει 13 τραγούδια από 7 συγκροτήματα: Οι Bauhaus, Rema-Rema, Modern English, Colin Newman, Dance Chapter συμμετέχουν με δύο κομμάτια, ενώ οι Mass μόνο με ένα. Επιπλέον, συμμετέχει ο David Jay (Bauhaus) με δύο κομμάτια από την καταπληκτική συνεργασία του με τον ποιητή Rene Halkett - ο ίδιος ο ποιητής απαγγέλει. Τέλος, να επισημάνουμε πως στα δύο κομμάτια των Dance Chapter έχει γίνει λάθος στους τίτλους, δηλαδή το 'Demolished Sanctuary' είναι στην πραγματικότητα το 'She' και το 'Backwards Across Thresholds' λέγεται 'Attitudes'.

Φανταζόμαστε πως οι περισσότεροι έχετε ήδη γνωρίσει την 4AD. Πιστεύουμε πως η συλλογή αυτή, αν και δεν προσφέρει κάτι καινούργιο, οπωσδήποτε δίνει μια πιο "φρέσκια' εντύπωση.

VA: 4AD Dark Paths (WEA, 1982)

01. Bauhaus - Telegram Sam
02. Rema-Rema - Feedback Song
03. Modern English - The Token Man
04. Mass - Mass
05. Colin Newman - Fish 1
06. Dance Chapter - Demolished Sanctuary (She)
07. Rene Halkett/David Jay - Nothing
08. Dance Chapter - Backwards Across Thresholds (Attitudes)
09. Modern English - The Token Man
10. Colin Newman - Fish 10
11. Rema-Rema - Rema-Rema
12. Bauhaus - Crowds
13. Rene Halkett/David Jay - Armour

The fact that independent label 4AD influenced modern independent rock music (and not only) is undisputed. Throughout its entire long catalogue emerged a multitude of artists and groups with at least two common features. First of all, there was a higher quality of expression in both musical and artistic fields (sleeve art and presentation). Secondly, there is the avantgard-ish atmospheric and dreamy sound that became 4AD's trademark over the years. Greece got to know about 4AD mostly through a few radio shows and record presentations in a couple music magazines (Sound, Pop+Rock). Also equally important was the release of the record we present today which has the "enlightening" title "Dark Paths". This was a unique release at the time came to be a guiding sampler for those who favoured this music genre, since it depicted successfully most of the diverse trends the label expressed.

This compilation is also unique because it was released solely in Greece in 1982 through the label WEA (probably a distributor for 4AD material at the time). "Dark Paths" contains 13 songs from 7 bands-artists: Bauhaus, Rema-Rema, Modern English, Colin Newman, Dance Chapter participate with two songs each, whereas Mass have only one song. In addition, there are two songs taken from the collaboration of David Jay (Bauhaus) and the poet Rene Halkett who actually recites the poems! Closing, let's also note that the two Dance Chapter titles were mispelled and the actual titles are 'She' instead of 'Demolished Sanctuary' and 'Attitudes' instead of 'Backwards Across Thresholds'.

Most probably most of our readers already know about 4AD and what it represented back in the 1980's. Perhaps this compilation doesn't serve as a new thing, but definitely gives a "fresher" impression.

VA: Crash, A Tribute to J.G. Ballard 1993, Elfish Records

Μπήκε για τα καλά ο Σεπτέμβρης και είπαμε να ανεβάσουμε τις ταχύτητες της μουσικής με κάτι αρκετά ξεχωριστό και επίσης αρκετά ηλεκτρονικό, ρυθμικό και ταυτόχρονα σκοτεινό. Πρόκειται για μια από τις κυκλοφορίες της Elfish Records, οι παραπάνω χαρακτηρισμοί είναι αρκετά ακριβείς αφού προσδιορίζουν ακριβώς τον "ήχο" της. Είναι ένα αφιέρωμα στον cyberpunk συγγραφέα James Graham Ballard, έχει τον κύριο τίτλο "Crash" παρμένο από το ομώνυμο βιβλίο του που γράφτηκε το 1973 και που οι περισσότεροι το γνωρίζουν από την επίσης ομώνυμη κινηματογραφική μεταφορά από τον σκηνοθέτη David Cronenberg. Το αφιέρωμα αυτό με μορφή συλλογής κυκλοφόρησε το 1993 μόνο σε cd και θα μπορούσε να ήταν επιτυχώς το soundtrack για την ταινία που προαναφέραμε. Απαριθμεί 17 συμμετοχές από τον εγχώριο αλλά και παγκόσμιο ηλεκτρονικό/industrial/darkwave μουσικό χώρο. Για μερικά από αυτά (κυρίως τα εγχώρια) γνωρίζουμε πως εδώ συμμετέχουν με ακυκλοφόρητα τραγούδια, δηλαδή αρκετά σπάνιες κυκλοφορίες τους. Πιο συγκεκριμένα, τα ελληνικά group που συμμετέχουν στο ιδιότυπο αφιέρωμα είναι: οι Electroware, Slow Motion, Raw, Coti K., Diva Futura, Aima, Forward Music Quintet και τέλος, οι In Trance 95. Κάποια από αυτά όπως οι Slow Motion και οι Forward Music Quintet είναι από τα πιο παλιά στο χώρο. Βέβαια και οι υπόλποιπες συμμετοχές είναι αξιόλογες. Επιγραμματικά μόνο θα πούμε για τους επίσης παλιούς Pankow (από τα πιο επιδραστικά industrial συγκροτήματα της Ιταλίας), αλλά και για τους Nova State Conspiracy που πρόκειται για project του ήδη γνωστού μας πολυπράγμωνα Alex Novak από την πρόσφατη ανάρτηση για τους The Tempest. Περιττά τα λόγια για τους πρωτοπόρους Clock DVA από το Sheffield της Μεγ. Βρετανίας.

Συνολικά πρόκειται για μια αξιόλογη συλλογή-αφιέρωμα με θέματα κυρίως παρμένα από την cyberpunk θεματολογία. Στους λάτρεις λοιπόν της λογοτεχνίας του φανταστικού, αλλά και της σκοτεινής ηλεκτρονικής μουσικής, αλλά και σε όλους τους αναγνώστες μας ευχόμαστε καλή ακρόαση!!!

VA: Crash, A Tribute to J.G. Ballard (Elfish, 1993)

01. Behavioral Control Squad - State of White
02. Electroware - Breath Abating
03. Clock DVA - Pool of Shades
04. Slow Motion - NGC 520
05. Sabotage Q.C.Q.C.? - Where (Crash mix)
06. Raw - Machine Tears (Pink Plastic Edit)
07. Coti K. - Nested
08. Nova State Conspiracy - Definitive Item
09. Diva Futura - Mind the Gap
10. Lazar U.S. - JgTb Fucklore Saraband On Catherine
11. Collapse - H.W.D.
12. Aima - Enter My Colasterio (Sonar Stress Mix)
13. Michael Briel - The Final Strand
14. Forward Music Quintet - Flame Dig Deep
15. Advanced Art - Some Time
16. Pankoq - Warm Leatherette
17. In Trance 95 - The Lesser Water Snake

ENG: Entered September for good and we thought we could upload some music for elevated heart rate...thus we have something special for you. Something in the electronic area, rhythmical and dark at the same time. This small intro is for one of those excellent Elfish Records Compilations and the previous statement focuses exactly on the sound of Elfish, electronic and dark. This Compilation is a tribute to the master of cyberpunk fiction James Graham Ballard and it is entitled "Crash" just like Ballard's same titled novel of 1973 and the film adaptation by David Cronenberg. This tribute was released only on cd in 1993 and successfully could serve as a soundtrack to the aforementioned film, but unfortunately it is not. Totally 17 groups participate in this compilation mostly from the electronic/industrial/darkwave genres. What we know for sure is that all the songs from the Greek groups (Electroware, Slow Motion, Raw, Coti K., Diva Futura, Aima, Forward Music Quintet, In Trance 95) are previously unreleased. Also, let us mention that Slow Motion, Forward Music Quintet, Pankow, Clock DVA are some of the oldest groups tracing youth back to the early 80's. Let us add one more information, the band called Nova State Conspiracy is a project of Alex Novak whom we have already mentioned in previous posts (The Tempest).

Overall "Crash, A Tribute to J.G. Ballard" is an outstanding compilation tribute filled with cyberpunk themed music, certainly a treat for the fans of Science Fiction and dark electronic music and of course to all our readers. Enjoy!!!

The Band of Holy Joy: Who Snatched the Baby 12'' 1986, Flim Flam

Κλείνοντας το μικρό αφιέρωμα στα 12ιντσα ep θα ασχοληθούμε με τους πολύ αγαπημένους μας Band of Holy Joy και το "Who Snatched the Baby?" που μας έρχεται από το 1986, είναι δηλαδή μία από τις πρώτες τους κυκλοφορίες. Η μουσική των Band of Holy Joy είναι κάπως ασυνήθιστη για το κοινό αυτί καθώς συνδυάζουν folk μαζί με μουσική cabaret και αρκετά συμβατικά new wave στοιχεία καθώς τους αρέσει να πειραματίζονται αρκετά. Οι δε στίχοι τους μοιάζουν μέσα από την απροβλεπτότητά τους λένε απλοϊκές ιστορίες. Τα παραπάνω χαρακτηριστικά δεν βρίσκουν καμία εξαίρεση στο "Who Snatched the Baby?" ep. Για παράδειγμα η waltz χαλαρότητα του ομώνυμου κομματιού με την ασυνήθιστη θεματολογία, ή το θλιμμένο "One Child" που θυμίζει κάτι μεταξύ νανουρίσματος και πένθιμου εμβατηρίου. Ο δίσκος κλείνει με ένα... ναυτικό τραγούδι, το "Yo!", γεμάτο χαρά και πανηγύρι ("Yo-ho-ho and a bottle of rum, I swear by the scar on my left thumb...."), αν και βέβαια θα υπάρχει και κάτι το τραγικό σε αυτή την παρωδία. Σίγουρα θα το απολαύσετε !!!

The Band of Holy Joy: Who Snatched the Baby? ep (Flim Flam, 1986)

01. Who Snatched the Baby?
02. One Child
03. Yo!

ENG: Closing this monthly tribute to 12inch eps we will deal with our mostly favourites Band of Holy Joy and their "Who Snatched the Baby?" ep back from 1986, therefore it is one of their first releases. The music of The Band of Holy Joy is somehow unusual as they easily combine folk along with cabaret music and several conventional new wave elements on the basis of experimentation. Their unpredictable lyric themes seem to tell simple stories though. "Who Snatched the Baby?" ep is of course no exception: the waltzy smoothness of the odd-themed title track, the sadly "One Child" is the epitomy of a lullaby and a dead march. The ep closes with a...sailors song called "Yo!" in a feastful mood ("Yo-ho-ho and a bottle of rum, I swear by the scar on my left thumb...."), however I have to mention that something tragic sneaks beneath this parody. Enjoy !!!

Medium Medium: Splendid Isolation 12" 1982, Plexus Holland

Επιστρέψαμε και εμείς μετά από σύντομες διακοπές ξανά στον "Αύγουστο των 12ιντσων αναρτήσεων". Για την επιστροφή επιλέξαμε τους Medium Medium και το όχι τόσο γνωστό 12" e.p. "Splendid Isolation" του 1982. Από άποψη στυλ το "Splendid Isolation" είναι ένα βήμα πιο πέρα από το διάσημο "Hungry, So Angry" (αδιαμφισβήτητο new wave διαμάντι), αλλά και από την γόνιμη χαλαρότητα του LP "The Glitterhouse". Με άλλα λόγια, τα 3 κομμάτια "Splendid Isolation", "If You Touched, Her She'd Smear" και "7th Floor" έχουν περισσότερο από τα άλλα τους τραγούδια έντονο το funky στοιχείο, πάντα με το μινιμαλισμό που χαρακτηρίζει τους Medium Medium. Απολαύστε τους!

Medium Medium: Splendid Isolation ep (Plexus Holland, 1982)

01. Splendid Isolation
02. If You Touched Her, She'd Smear
03. 7th Floor

ENG: After a few days of vacation we returned to the August of 12" e.p. posting. Therefore we prepared for you Medium Medium's not-so-well-known "Splendid Isolation" e.p. back from 1982. In terms of style, this e.p. goes one step beyond the famous "Hungry, So Angry" single and "The Glitterhouse" LP. In other words, the 3 songs of the 12" e.p. "Splendid Isolation", "If You Touched, Her She'd Smear" and "7th Floor" contain more funky elements than ever. The minimalism that characterised Medium Medium's music is there too. Enjoy!

1000 Mexicans: The Last Pop Song 12'' 1984, Abstract Records

Σειρά έχουν σήμερα οι 1000 Mexicans, ένα Βρετανικό σχήμα new wave, από τα πιο εκκεντρικά και επαναστατικά στο χώρο τους, από μουσικής αλλά και πολιτικής άποψης. Απίστευτοι χιουμορίστες και καυστικοί όσον αφορά τους στίχους και ταυτόχρονα δημιουργικοί και πειραματικοί όσον αφορά τη μουσική. Στη σημερινή ανάρτηση φιλοξενούμε το πρώτο τους 12'' ep με τον ευφάνταστο τίτλο "The Last Pop Song" που κυκλοφόρησε το 1984. Σίγουρα δεν πρόκειται για το τελευταίο ποπ τραγούδι, αλλά σίγουρα για ένα από τα πιο ωραία new wave τραγούδια που γράφτηκαν ποτέ. Όσο για τα υπόλοιπα τρία κομμάτια που φιλοξενούνται σε αυτό το 12ιντσο, είναι ακριβώς αυτό που χαρακτήρισε τους 1000 Mexicans: αναρχικός στίχος και ρυθμός. Απολαύστε τους!!

1000 Mexicans: The Last Pop Song ep (Abstract, 1984)

01. The Last Pop Song
02. Manipulating the Dummy
03. Statistics
04. Chinese Whispers

ENG: It's 1000 Mexicans' turn today, they were a British new wave collective, one of the most eccentric and revolutionary in both musical and political ways. They were great in their caustic and humourous lyrics, and when it came to music they were creative experimental at the same time. In today's post we have their first 12inch ep of 1984 with the imaginable title "The Last Pop Song". Definitely it is not the 'last pop song' ever, it is however one of the best new wave tunes ever written. As for the three remaining songs of the ep, those are exactly what defined 1000 Mexicans: anarchic lyrics and rhythms. Enjoy!!

The Tempest: Montezuma 12'', 1983 Anagram Records

Καλό μήνα φίλες και φίλοι, ειδικά εσείς που δεν έχετε πάει για διακοπές ακόμα - και ελπίζουμε να πάτε σύντομα. Είπαμε για τον Αύγουστο να τον αφιερώσουμε σε αναρτήσεις 12ιντσων και eps, έτσι για αλλαγή. Σήμερα έχουμε τους The Tempest και το 12ιντσο ep "Montezuma" του 1983. Οι The Tempest ήταν ένα new wave/post punk συγκρότημα του οποίου δημιουργός και κύριος συνθέτης ήταν ο Alex Novak. Άν αυτό το όνομα σας θυμίζει κάτι, είναι επειδή είναι μια προσωπικότητα στην ανεξάρτητη ροκ μουσική σκηνή και έχει δημιουργήσει και έχει δουλέψει-συνεργαστεί σε μερικά (εκτός των Tempest βέβαια) αξιόλογα μουσικά σχήματα όπως Religious Overdose (new wave), Venus Fly Trap (gothic/alternative rock σχήμα με τους οποίους θα ασχοληθούμε σε μελλοντική ανάρτηση). Επίσης έχει συνεργαστεί για ένα διάστημα και με τους Attrition (darkwave). Για παραπέρα πληροφορίες δείτε εδώ μια σελίδα σχετικά με τον Alex Novak. Όσον αφορά το ep "Montezuma", πρόκειται για τη δεύτερη κυκλοφορία των The Tempest, η πρώτη τους ήταν ένα 7ιντσο με τίτλο "Lady Left This" το 1983 (έχει γίνει σχετική ανάρτηση γι αυτό στο blog phoenix hairpins). Εν κατακλείδι, έχουν κυκλοφορήσει και ένα LP το 1984 με τίτλο "5 Against The House" για το οποίο δεν γνωρίζουμε αρκετά. Καλή ακρόαση!!!

The Tempest: Montezuma 12'' (Anagram Records, 1983)

01. Montezuma
02. The Calm Before
03. ABC (extended)

ENG: Wish you a great August my friends, especially to those who haven't been on vacation yet - wish you go on vacation pretty soon. We devoted this August in posting only 12'' eps, just for a change. In this post we present The Tempest and their 12'' ep entitled "Montezuma" from 1983. The Tempest were a new wave/post punk act whose creator and main author was Alex Novak. If this name rings a bell - and it should - it is because he is an essential figure of this music scene as he has created Religious Overdose (new wave), Venus Fly Trap (gothic/alternative rock - we will deal with them in the near future) and worked with bands like Attrition (darkwave). For more info, check this page about Alex Novak.Now coming back to "Montezuma" 12inch ep it is the second release by The Tempest. Their first one was the 7inch "Lady Left This" (Phoenix Hairpins blog has a post on this 7''). In addition, they have released an LP too entitled "5 Against The House" in 1984 of which we don't know much about. Have a good listening to this one!!!