The Gothics: Richie's Back In Town 7'' [1990] & Monsters 10'' [1992] (Susstones Records)

 Μένοντας για λίγο στο μουσικό ύφος της πρόσφατης ανάρτησης εκπληρώνουμε σχετική παράκληση φίλου του blog, για ανάρτηση δύο δίσκων που ο ίδιος μας παραχώρησε εδώ και καιρό, ενός 10-ιντσου και ενός 7-ιντσου του νεοψυχεδελικού garage punk σχήματος The Gothics από τις Η.Π.Α. Ο φίλος θέλησε να διατηρήσει την ανωνυμία του και εμείς οφείλουμε τουλάχιστον να τον ευχαριστήσουμε για αυτή την προσφορά. Ελάχιστες οι πληροφορίες για τους Gothics στο διαδίκτυο, αλλά υπάρχουν κάποια στοιχεία σχετικά με τον επικεφαλής John Francovich ο οποίος  παλιότερα υπήρξε μέλος των Plasticland, γνωστό cult σχήμα στους γνωρίζοντες την νεοψυχεδελική σκηνή παγκοσμίως. Στους Gothics ο Francovich αναλαμβάνει κυρίως τα φωνητικά, το μπάσσο αλλά και το μπουζούκι(??).
Το 7-ιντσο "Richie's Back In Town" κυκλοφόρησε μέσα στο 1990 από την Susstones Records και περιέχει δύο τραγούδια σε νεο-ψυχεδελικό garage punk στυλ ιδιαίτερα το ομώνυμο "Richie's...". Το άλλο κομμάτι με τίτλο "Little Goldfish in a Bowl" μας πάει ένα μικρό ψυχεδελικό ταξίδι στο παρελθόν θυμίζοντας μας το...1968.
Απεναντίας, το 10-ιντσο "Monsters" αποτελεί μια ολοκληρωμένη δουλειά σε διάρκεια mini-LP (μέσω της Susstones δύο χρόνια αργότερα, το 1992) ενώ διατηρεί επαφή με τις 'ρίζες', δείχνει την τάση για "άνοιγμα" σε πιο μοντέρνο ήχο. Για παράδειγμα, το ομώνυμο τραγούδι "Monsters" περιέχει και deathrock στοιχεία παρόμοια με των Cramps, Sunglasses After Dark και είναι το μοναδικό κομμάτι του δίσκου που ξεχωρίζει κατ' αυτόν τον τρόπο. Όμως, κομμάτια σαν το αργό και υπνωτικό "Beatrice" θα μοιάζουν άκρως απολαυστικά ιδιαίτερα στους εντρυφήσαντες στην πρώιμη punk περίοδο της δεκαετίας του '70. Ομοίως και τα "Communicable Disease", "You Want", "Alone Again". Τέλος, στο ίδιο κλίμα βρίσκεται και το όμορφο "Crog" που κλείνει το 10-ιντσο εγχείρημα με ένα σχεδόν "επικό" στυλ. Απολαύστε τα.


1. The Gothics: Richie's Back in Town/Little Goldfish in a Bowl 7'' (Susstones Records, 1990)

2. The Gothics: Monsters 10" mini-LP (Susstones Records, 1992)

01. Communicable Disease
02. Monsters
03. Stop Complaining
04. Beatrice
05. You Want
06. (doing risky things in) Public Places
07. Alone Again
08. Crog

ENG: Insisting in terms of style, we decided to fulfill a request of one of our friends for uploading/posting two record rips that he kindly offered some time ago. These are a 10-inch and a 7-inch of a U.S. neo-psychedelic garage punk formation by the name of The Gothics. Our friend wanted to preserve anonymity, nevetheless, we are obliged to thank him for his offering. There aren't much to be found for the Gothics around the web, however, there are some info for the leader of the band John Francovich, who appeared to be part of the cult neo-psychedelic band Plasticland (those of you acquainted with the genre must have heard them before). As far as The Gothics are concerned, Francovich is in charge taking over the lead vocals, the bass guitar and the bouzouki, too (??).
The 7-inch is entitled "Richie's Back In Town" and was released under Susstones Records in 1990. Contains two songs focused on the neo-psychedelic/garage punk style, especially the first homonymous A-side track. As for the B-side track entitled "Little Goldfish in a Bowl", it takes us way back to the psychedelic past, around...1968.
On the contrary, the 10-inch "Monsters" is altogether a complete work (again via Susstones Records) released two years later, in 1992. "Monsters" is also based on garage 'roots', but this time The Gothics have a tendency for a modern sound. For instance, the same titled song really makes a difference as it contains some deathrock elements in the style of The Cramps or Sunglasses After Dark. However, there are songs such as the extremely enjoyable and hypnotising "Beatrice" reminiscent of the early punk period of the 70's. In the same vein (faster in pace) the songs "Communicable Disease", "You Want", "Alone Again" etc. Finally, "Crog" flirts with an almost "epic"-like style in the end. Enjoy these two.

7-inch singles, April 2012 part four: Permanent Show 7'' & Personality Crisis 7'' & The Hydes: Hard Lovin 7'' e.p.

Και τώρα κάτι λιγάκι διαφορετικό... το φυλάξαμε για το τελευταίο μέρος του Απριλιάτικου αφιερώματος σε κάποιες σημαντικές 7-ιντσες κυκλοφορίες. Παρουσιάζουμε τρία συγκροτήματα του garage/garage punk ιδιώματος με "επιθετική" και παθιασμένη παρουσία στο χώρο της ανεξάρτητης Ελληνικής ροκ μουσικής. Σε αυτή την αναζήτηση που κάναμε για τα τρία παρακάτω συγκροτήματα, ήταν δύσκολο-μάλλον ακατόρθωτο να βρούμε περαιτέρω στοιχεία εκτός από αυτά που υπάρχουν ήδη στα ένθετα των δίσκων, οπότε θα αρκεστούμε κυρίως στη μουσική. Ευχαριστούμε ιδιαίτερα τον Joe που μας παρείχε τους δίσκους.

Ξεκινάμε με το πιο παλιό από τα 7-ιντσα, τους Αθηναίους Permanent Show στο Big Nose Trip/Paris που κυκλοφόρησε από την Wipe Out εν έτει 1993. Οι Permanent Show, παίζουν μελωδικό νεο-ψυχεδελικό garage όπου η farfissa παίζει πρωταγωνιστικό ρόλο ιδιαιτέρως στο "Big Nose Trip" όπου η μελωδία σιγά σιγά κλιμακώνεται θυμίζοντας πρωτογενείς ψυχεδελικές φόρμες. Όμως το "Paris" είναι αυτό που "μένει" με το πρώτο άκουσμα στον ακροατή, κι αυτό συμβαίνει λόγω του κολλητικού riff της κιθάρας. Από όσο γνωρίζουμε, οι Permanent Show δεν κυκλοφόρησαν τίποτε άλλο πέρα από αυτό το απολαυστικό 7-ιντσο.

Περνάμε τώρα στους παθιασμένους rock 'n' rollers Personality Crisis από την Κατερίνη της Πιερίας και την μοναδική 7-ιντση ομότιτλη κυκλοφορία τους από την Swallow it All Records, ένα label που ειδικεύεται σε garage και garage punk υλικό. Έχουν επιπλέον κυκλοφορήσει και δύο cd στην ίδια εταιρεία. Αυτό που κάνει εντύπωση με τους Personality Crisis είναι η απίστευτη ενέργεια που εξαπολύουν μέσα από τη μουσική τους. Τα δύο κομμάτια του 7-ιντσου ("Lost Case"/"Dead Fun") είναι το ένα καλύτερο από το άλλο. Εντοπίζουμε εύκολα τις δημιουργικές επιρροές από τους παππούδες Stooges αλλά και τους μπαμπάδες Ramones. Συνολικά η μουσική τους δεν είναι τίποτε άλλο από αγνό και ασυμβίβαστο rock 'n' roll που θυμίζει το παλιό γνωμικό "ζήσε γρήγορα, πέθανε νέος" και που φαίνεται πως έκανε πράξη ένας εκ των μελών του συγκροτήματος, ο 'Fuzzy' Παπαχρόνης που χάθηκε πρόωρα σε αυτοκινητιστικό δυστύχημα και που θήτευσε και στους Rocking Bones ενώ παράλληλα έκανε καριέρα ηθοποιού, ήταν δηλαδή ένα πραγματικό ταλέντο.

Τέλος, θα κλείσουμε αυτή τη σειρά αναρτήσεων με τους Hydes από την Θεσσαλονίκη και το 7-ιντσο e.p. τους με τίτλο "Hard Lovin" του 1997. Όπως και οι Personality Crisis, έτσι και οι Hydes κυκλοφόρησαν το υλικό τους μέσω της Swallow it All Records. Να πούμε επίσης πως η πρώτη τους κυκλοφορία (το 7-ιντσο "Out Tonite") ήταν στην Αυστραλέζικη Corduroy. Οι Hydes ξεχύνουν τον παθιασμένο, "βρώμικο", rock 'n' roll ήχο μιας garage μπάντας, είναι δηλαδή ατίθασοι, φευγάτοι, ακριβώς όπως θα έπρεπε να είναι ένα τέτοιο συγκρότημα. Έχουν μελωδικές, καλοδουλεμένες και ολοκληρωμένες συνθέσεις, αλλά είναι πιο σκοτεινοί από τα παραπάνω συγκροτήματα της ανάρτησης μας. Επιπλέον, εικάζουμε πως το όνομα τους είναι αναφορά στον Mr. Hyde, το σκοτεινό alter ego του Dr. Jekyll, από τη νουβέλα του Robert Lewis Stevenson "Dr. Jekyll and Mr. Hyde". Οπωσδήποτε είναι ένα σχήμα που θα αγαπήσετε. Ευχόμαστε καλή ακρόαση στα τρία αυτά 7-ντσα. Θα τα πούμε τον επόμενο...μήνα με περισσότερη μουσική.

1. Permanent Show: Big Nose / Paris 7'' (Wipe Out, 1993)

2. Personality Crisis: Personality Crisis 7'' (Swallow It All Records, 1995)

01. Lost Case
02. Dead Fun











3. The Hydes: Hard Lovin 7" e.p. (Swallow It All Records, 1997)

01. Out Tonite
02. Hard Lovin
03. Sad Is Gone

ENG: And now here's something slightly different...which we kept for the last part of this April's tribute to notable 7-inch releases. Here are three bands from the garage/garage punk genre, all ready and passionate, and coming from Greece. Any quest for further information returned fruitless, it was almost impossible to find anything about the following bands. Guess the music will do (it's work). Credits and thanks to Joe for providing us with the three 7-inch records to rip.

First things first and we begin with the oldest 7-inch of the three, the only release by the Athenian band Permanent Show, "Big Nose Trip"/"Paris" issued on Wipe Out Records in 1993. Permanent Show are into melodic new psychedelic/garage with the intense and farfissa organ escalating during "Big Nose Trip's" psychedelic built-up. As for the flipside track "Paris", the guitar riff will get you into listening to it again and again.

Now, let's see the passionate rock 'n' rollers Personality Crisis from Katerini of Pieria (Northern Greece) and their one and only vinyl release on Swallow It All Records. They also have two more releases (on cd) on the same garage label. What's great about Personality Crisis is that they manage to launch an incredible musical energy through their songs. The two songs contained here ("Lost Case"/"Dead Fun") are equally strong and are distinctively influenced by the grandfathers called The Stooges and the fathers called The Ramones. Personality Crisis deal uncompromisingly with genuine rock 'n' roll, this summarized in the old motto "live fast, die young". "Fuzzy" Papachronis the band's guitarist is an example of that, he died quite young (he lost his life in a car accident). He was a talented person, among other things he was also involved with another band called Rocking Bones and pursued a part-time acting career, too).

Finally, we're closing this post with The Hydes from Thessaloniki (Northern Greece) and their 1997 "Hard Lovin" 7-inch e.p. on Swallow It All Records. Their first ever release ("Out Tonite" 7-inch) was on the Australian label Corduroy. The Hydes spit out music in a genuine, passionate, "dirty" rock 'n' roll manner. Consequently, they are untamed, rebellious as a garage band should be. Their well-worked compositions reveal a darker shade garage music compared to the previous bands of this post. Likewise, their name must be a reference to the character of Mr. Hyde, the alter ego of Dr. Jekyll, taken from R.L. Stevenson's novel "Dr. Jekyll and Mr. Hyde". They are definitely the kind of music that you'll love.

We hope you enjoy all three 7-inch rips. See you next month with more music.

VA: Return of the Creeps - The Singles, 1995 Creep Records

Αναμφισβήτητα η Creep Records ήταν μία από τις πρώτες και ίσως η σημαντικότερη δισκογραφική εταιρεία στο χώρο του ανεξάρτητου Ελληνικού Rock. Σε πέντε δημιουργικά χρόνια από το 1982 έως το 1987 κυκλοφόρησε το υλικό μερικών από τα πιο σημαντικά συγκροτήματα στην κατηγορία του new wave-post punk. Μέσα από αρκετές δυσκολίες και ιδιοτροπίες της εποχής η Creep Records ανέδειξε τη σκοτεινή πλευρά του Ελληνικού ανεξάρτητου ροκ έτσι ώστε να δώσει και βήμα έκφρασης σε κάποιες μπάντες που σήμερα θεωρούνται πλέον "βασικές" από τους ανθρώπους που ακούν και ασχολούνται με το συγκεκριμένο είδος μουσικής. Δεν είναι καθόλου τυχαίο ονόματα σαν τους The Reporters, Villa 21, South of No North, Yell-O-Yell, Cpt Nefos, Metro Decay και άλλα, σήμερα να αποτελούν τον ακρογωνιαίο λίθο της μοντέρνας ανεξάρτητης ροκ μουσικής στην Ελλάδα, αλλά και στην Ευρώπη. Για εμάς εδώ στο 10.000 eyes blog, οι μουσικές αυτές ήταν και είναι η αφετηρία για ένα πανέμορφο μουσικό ταξίδι σε παγκόσμια κλίμακα και θέλουμε να ευχαριστήσουμε με την ευκαιρία όλους τους συντελεστές της Creep για την καταπληκτική μουσική που μας έδωσαν.

Όσον αφορά την συλλογή "Return of the Creeps, The Singles" που ανεβάζουμε σήμερα, αποτελεί την "κληρονομιά" των 7-ιντσων κυκλοφοριών της Creep. Συμμετέχει ολόκληρο το δυναμικό των συγκροτημάτων της εκτός από εκείνα τα οποία δεν κυκλοφόρησαν ποτέ 7", όπως είναι οι South of No North, οι Rehearsed Dreams και οι Angelo & His Egos. Τέλος, να σημειώσουμε πως μέσα στο βιβλιαράκι του cd υπάρχει κείμενο του ιδρυτή, Μπάμπη Δαλίδη και πως η συλλογή αυτή αφιερώνεται στους πρόωρα χαμένους Φιλώτα Βασκαλή (Yell-O-Yell) και Κώστα Ποθουλάκη (Reporters, Villa 21). Καλή ακρόαση!!!

VA: Return of the Creeps, The Singles (Creep Records, 1995)
[file removed due to rights violation...]

01. Metro Decay - Κειμήλια (Treasures)
02. Clown - Clown
03. Yell-o-Yell - Immitation of the Real
04. Villa 21 - Move
05. Headleaders - Voices
06. The Reporters - I Wanna Know
07. Clown - Λευκά Κελλιά (White Cells)
08. Metro Decay - Σκιές (Shadows)
09. Yell-o-Yell- Crow's Complaint
10. Villa 21 - My Last Chance
11. Art of Parties - Central Room
12. Headleaders - Her Ways Are Cold
13. The Reporters - Computer World
14. Art of Parties - Last Time
15. Headleaders - I'm Living Like A Fool
16. Villa 21 - I See No!
17. Yell-o-Yell - Shoot The Truth.

ENG: Undoubtedly, one of the first and perhaps the most important record label in the independent Greek Rock scene was Creep Records. Surviving five creative years from 1982 to 1987 Creep Records released the material of some of the most significant Greek new wave and post punk bands. Throughout the difficulties and the whims of an era, this particular label highlighted the dark side of the local independent scene by giving the initiation to some once insignificant but nowadays essential bands such as The Reporters, Villa 21, South of No North, Yell-O-Yell, Cpt Nefos, Metro Decay, etc. Today some of those bands are considered to be the cornerstones of the local as well as the European new wave/post punk scene. For us the people behind Ten Thousand Eyes Blog the music released through Creep Records was and still is the beginning of a great musical journey on a worldwide scale and we'd like to thank all the people who worked with Creep for this.

Now about today's post, the compilation "Return of the Creeps - The Singles" is the "legacy" of all the 7inch releases, except for South of No North, Rehearsed Dreams and Angelo & His Egos. Those three bands never released a 7" single. Let's not forget to mention the introductory note by the founder of Creep Records Babis Dalidis in both Greek and English inside the cd booklet. Finally, this compilation is a tribute to Filotas Vaskalis (Yell-o-Yell) and Kostas Pothoulakis (The Reporters, Villa 21) who died at early age. Have a good listening to this one!!!

7-inch singles, April 2012 part three: Moist Device: 7'' & Dada Data split 7'' e.p. with In Trance 95

Αισίως φτάσαμε και στο τρίτο πακέτο 7-ιντσων "προσφορών"... όπου επανερχόμαστε στην Ελληνική new wave σκηνή με δύο σημαντικές -σήμερα πια δυσεύρετες- κυκλοφορίες. Αυτή τη φορά υπ' ευθύνη του -Psychopomp.

Για αρχή λοιπόν έχουμε τους Moist Device, post punk μπάντα από την Αθήνα, οι οποίοι κυκλοφόρησαν μόνο αυτό το ομώνυμο 7-ιντσο single το 1985 μέσα από την αγκαλιά της Enigma Records η οποία ήταν label που είχε κυρίως punk σχήματα στο ενεργητικό της. Οι Moist Device -σύμφωνα και με τις πληροφορίες που παίρνουμε από τη σελίδα της "Ανεξάρτησης", ήταν ένα σχήμα που έκανε πολλές ζωντανές εμφανίσεις και είχε μεγάλη αποδοχή από το κοινό. Κάποια από τα μέλη της μπάντας θήτευσαν πριν και μετά σε σχήματα της new wave/post punk σκηνής όπως οι Χωρίς Περιδέραιο, Libido Blume, Venericna Bolest, Γενιά του Χάους. Δυστυχώς, παρ' όλη την αποδοχή του κοινού δεν κυκλοφόρησαν τίποτε άλλο πέρα από αυτό καταπληκτικό 7-ιντσο, εννοείται πως θα ήταν πολύ ενδιαφέρον να βλέπαμε περισσότερα από τη δουλειά τους σε δίσκο. Επιπλέον, στη σελίδα τους στο myspace μπορείτε να ακούσετε τα 2 κομμάτια του singe ["Six Days (don't make a week)", "Youth Can Never Die"] σε live εκτελέσεις καθώς και 2 επιπλέον κομμάτια. Κάπου εδώ να πούμε πως το 7-ντσο single των Moist Device έχει παρουσιαστεί και παλιότερα από το φιλικό blog 'Tape Recorder'. Πρόκειται για ολοκαίνουργο 'rip'. Ελπίζουμε να το απολαύσετε.

Το δεύτερο 7-ιντσο single που φιλοξενούμε σήμερα είναι ένα θρυλικό 'split' e.p. στο οποίο συμμετέχουν δύο από τα σημαντικότερα σχήματα της εγχώριας ηλεκτρονικής ή "minimal synth" σκηνής, αν προτιμάτε. Πρόκειται για μια άτυπη συνεργασία μεταξύ των Dada Data και των In Trance 95 που αποτυπώθηκε σε βινύλιο από την Wipe Out το 1989. Οι Dada Data ήταν σχήμα του πρωτοπόρου παραγωγού-ηχολήπτη κτλ Coti K (βλ. Film Noir, Stereo Nova, The Flowers of Romance, κτλ). Οι Dada Data συμμετέχουν εδώ με το πανέμορφο-σχεδόν ανατολίτικο και σκοτεινό "Flesh In Blue". Ομοίως, και οι In Trance 95 έκαναν αισθητή την παρουσία τους στα τέλη της δεκαετίας του 1980 στο χώρο της ηλεκτρονικής μουσικής (έχουμε έμμεσα αναφερθεί σε αυτούς στις αναρτήσεις μας σε 2 συλλογές της θρυλικής Elfish Records: "Random Relations 1" και "Crash-A Tribute to J.G. Ballard"). Εδώ συμμετέχουν με το επιβλητικό "21st Century European Temptation" το οποίο ακολουθείται από μια πιο σύντομη version του με τίτλο "Temptation Two". Αυτό που θα ακούσετε είναι πανέμορφος minimal synth ήχος με ανάλογα σκοτεινά φωνητικά και παγερή ατμόσφαιρα. Ευχόμαστε καλή σας ακρόαση.

1. Moist Device: Moist Device 7'' (Enigma Records, 1985)

01. Youth Can Never Die
02. Six Days (don't make a week)












2. Dada Data split 7'' e.p. with In Trance 95 (Wipe Out, 1989)














01. Dada Data - Flesh In Blue
02. In Trance 95 - 21st Century European Temptation
03. In Trance 95 - Temptation Two

ENG:Fortunately, we have fulfilled the third packet of 7-inch rips for April 2012 and it's a good chance to re-visit the Greek new wave and post punk scene of the 80's by the means of two important releases, now scarce. This is a -Psychopomp's rip by the way.

Firstly, there's Moist Device, an Athenian post punk group who released their one and only 7-inch single in 1985 through Enigma Records -mostly a punk rock label. Moist Device -according to the info we got from the credible "Anexartisi" network- were a group who had lots of live appearances and was well received by the audience. Some of the band members have also worked with some prominent new wave/post punk bands of the period such as Choris Perideraio (=Without Necklace), Libido Blume, Venericna Bolest, Genia tou Chaous (=Chaos Generation). It was unfortunate that even though they were so well received, they never released anything further this homonymous single. It would be most insteresting if they released more material. They have a fan page at 'myspace' where you can listen to the 2 songs of the 7-inch ["Six Days (don't make a week)", "Youth Can Never Die"] plus a couple more songs -taken from a live performance circa 1985. Let's also note that the Moist Device 7-inch has been posted on the Tape Recorder's blog. Today we offer you a brand new rip. Hope you enjoy the music.

Today's second rip is of a split 7-inch e.p. whereas two of the most important formations in the electronic/minimal synth genre happen to meet. It is about an informal collaboration among Dada Data and In Trance 95, printed on vinyl through Wipe Out Records in 1989. Dada Data was the music vehicle of Coti K., the well-known musician-producer (etc) who has worked with Film Noir, Stereo Nova, The Flowers of Romance and more... They perform "Flesh In Blue" on 'A' side of the e.p., a beautiful, dark -almost oriental gem. In the same vein, In Trance 95 were perceived in the late 80's (we have already mentioned them indirectly in our posts about the Elfish Records compilations: "Random Relations 1" and "Crash-A Tribute to J.G. Ballard"). They perform one of their greatest songs; the impressive "21st Century European Temptation" and it's follow-up version "Temptation Two". This is great electronic/minimal synth music with proportionable dark vocals and chilling atmospherics. Enjoy this one too!!

7-inch singles, April 2012 part two: Blue Orchids: Symbolscrash 7'' & Poppi UK: Hip-Hop Lobotomy 7'' e.p.

Ελπίζουμε πως απολαύσατε τα 7-ιντσα των Normil Hawaiians και Modern English!

Σήμερα ανεβάζουμε το δεύτερο πακέτο 7-ιντσων singles το οποίο αυτή τη φορά είναι προσφορά του Unspeakable, τον οποίο και ευχαριστούμε θερμά.

Έχουμε λοιπόν για αρχή την πρώτη-πρώτη κυκλοφορία των ιστορικών Blue Orchids (βιογραφία εδώ) από το Manchester ο δημιουργικός πυρήνας των οποίων ήταν δύο πρώην-ιδρυτικά μέλη των The Fall, ο Martin Bramah και η Una Baines. To single τους αυτό με τίτλο "Symbolscrash" κυκλοφόρησε από την Rough Trade το 1980. Περιέχει δύο πανέμορφα, πλέον κλασικά post punk κομμάτια, το "The Flood" και "Disney Boys" η μουσική των οποίων περικλείει δύο φαινομενικά ανομοιογενείς επιρροές: την δυναμική της ανερχόμενης post punk μουσικής και την ωριμότητα της ψυχεδελικής δεκαετίας του 1960 ταυτόχρονα. Δεν είναι τυχαίο πως συμπαραγωγός του καταπληκτικού αυτού ντεμπούτου ήταν ο Mayo Thomson των Pere Ubu, η επιρροή των οποίων είναι έκδηλη στο κάπως άναρχο και παράφωνο χαρακτήρα των 2 κομματιών. Οπωσδήποτε είναι ένα άκουσμα που δεν θα'πρεπε να προσπεράσετε.

Στη συνέχεια, το δεύτερο 7-ιντσο που μας έστειλε ο Unspeakable είναι από ένα Ολλανδικό σχήμα που φιλοξενήσαμε παλιότερα, τους Poppi UK που ελπίζουμε πως θυμάστε από το ντεμπούτο τους "Walk on the Water" (ανάρτηση Οκτωβρίου 2010). Η μουσική προοπτική των Poppi UK ήταν πάντα αντισυμβατική. Ακόμα και στο 7-ιντσο e.p. με τίτλο "Hip Hop Lobotomy" που κυκλοφόρησε το 1990 (5 χρόνια μετά από το αξεπέραστο "Walk on the Water") παράγουν τέχνη και μουσική χωρίς να φοβούνται να εκδηλώσουν όποιες ηχητικές αντιρρήσεις προκύπτουν. Ορισμένες φορές ακούγονται τόσο φορτισμένοι συναισθηματικά που νομίζει κανείς πως θα εκραγούν εάν δεν αποδώσουν τη μουσική τους κατ' αυτόν τον τρόπο. Το "Hip Hop Lobotomy" περιέχει 4 κομμάτια τα οποία διατηρούν την προσοχή του ακροατή σε διαρκή εγρήγορση. Κυρίως για φανατικούς οπαδούς.

Και τα δύο 7-ιντσα βρίσκονται σε ένα αρχείο.


Blue Orchids: Symbolscrash 7'' (Rough Trade, 1980)

01. The Flood
02. Disney Boys












Poppi UK: Hip Hop Lobotomy 7'' ep (Poppi Disk, 1990)

01. Hip Hop Lobotomy
02. This is No Drill
03. Hitler's Piano
04. Pearl Harbor in Hell

ENG: Hoping that you've already enjoyed the first part of our posts about some notable 7-inch releases (Normil Hawaiians, Modern English), we're ready to move onto the second packet of the same sort. This time the donation comes from The Unspeakable-whom we greatly thank...

First of all, there's the very first release of the Blue Orchids (their bio) from Manchester UK in 7-inch format entitled "Symbolscrash" through the legendary Rough Trade Records. The Blue Orchids were mainly consisted of Martin Bramah and Una Baines both former members of The Fall. "Symbolscrash" contains two post punk classics, "The Flood", "Disney Boys" both deriving through diverse influences; one is the uprising post punk dynamism and the other is a 60's psychedelic era maturity. We suppose that it wasn't by chance that Mayo Thomson of Pere Ubu co-produced this masterpiece. Moreover, Pere Ubu's influence is obvious resulting in the discordant and chaotic style of the songs. "Symbolscrash" is a must to listen to. Don't pass it by.

Also, Unspeakable's second donation for today is a rip of Holland's Poppi UK, whose debut "Walk on the Water" LP we've posted back in Oct 2010. This band's point of view had always been unconventional. Even in this 7-inch e.p. entitled "Hip Hop Lobotomy" released 5 years after their debut LP they still produce music and art combined. Definitely they aren't afraid of demonstrating whatsoever musical objection or controversy. Sometimes they are so much overloaded with emotion that it makes you think that they will explode unless they convey their music in that unconventional way. Four songs work towards that direction, keeping the listener's attention in full vigilance. Mostly for fans...

Both 7-inches in one zipped file. Take care and enjoy.

7-inch singles, April 2012 part one: Normil Hawaiians:Still Obedient 7'' & Modern English: Drowning Man

Αν και καθυστερήσαμε κάπως αυτή την καινούργια ανάρτηση, είμαστε διατεθειμένοι να "κερδίσουμε" τον χαμένο χρόνο μέσα στον Απρίλιο κυρίως με αναρτήσεις αξιόλογων 7-ιντσων από την Ελλάδα και τον υπόλοιπο κόσμο.

Το πρώτο "πακέτο" περιλαμβάνει δύο 7-ιντσα από τον καλό μας φίλο 'bX-59cppw', τα οποία δεν χρειάζονται ιδιαίτερες συστάσεις. Ιδιαίτερα όταν πρόκειται για μία από τις πρώτες πρώτες κυκλοφορίες των αγαπημένων μας Normil Hawaiians. Μόλις ένα χρόνο πρίν από το διπλό αριστούργημα "More Wealth than Money" κυκλοφόρησαν το 7-ιντσο single "Still Obedient/Should You Forget?" μέσω της Illuminated Records. Τα 2 κομμάτια που περιέχονται, συμβαδίζουν με τον πρωτόλειο και ακατέργαστο post punk ήχο, όμως κάπου διαφαίνεται πως υπήρχε γόνιμο έδαφος για τον πειραματισμό και την καινοτομία που επικρατεί στις μετέπειτα κυκλοφορίες. Απλά, πανέμορφο.

Το δεύτερο δώρο του φίλου 'bX-59cppw' για σήμερα είναι και το πρώτο single των πρωτοπόρων Modern English, οι οποίοι επίσης δεν χρειάζονται συστάσεις. Όσοι ακούν τη μουσική που αναρτείται σε αυτό το blog είναι σίγουρα υποψιασμένοι σχετικά με τους Modern English, οι οποίοι είναι επίσης καινοτόμοι στο είδος τους όσον αφορά την περίοδο μέχρι τα δύο πρώτα άλμπουμ ("Mesh And Lace", "After the Snow" 1981 και 1982 αντίστοιχα). Ήταν δε, ένα από τα πρώτα συγκροτήματα της θρυλικής 4AD και ήταν χαρακτηριστικός ο βαρύς, μοναδικός post punk ήχος τους, αρκετά εμφανής και στο "Drowning Man/Silent World" που παρουσιάζουμε σήμερα. Το 7ιντσο αυτό κυκλοφόρησε το 1979 στην Limp Records λίγο πριν ενσωματωθούν στην τότε ανεξάρτητη 4AD. Πράγματι ένα πανέμορφο δείγμα του πρώιμου σκοτεινού και δυναμικού ήχου των Modern English.

Ευχαριστούμε τον 'bX-59cppw' για τα δώρα του. Θα βρείτε και τα δύο 7-ιντσα σε ένα αρχείο...

Απολαύστε τα !!


1. Normil Hawaiians: Still Obedient/Should You Forget? 7'' (Illuminated Records, 1981)














2. Modern English: Drowning Man/Silent World 7'' (Limp Records, 1979)

ENG: Even if this post took longer than expected, we are willing to catch up within April with some new posts regarding a few notable 7-inch releases from Greece and the rest of the world.

The first packet of 7-inches is actually a gift from our good friend 'bX-59cppw' and they don't need too long an introduction, especially when it comes to the first 7-inch release by the Normil Hawaiians. It was released in 1981 under Illuminated Records, just a year before the great double gem "More Wealth than Money" was released. The title of the single is "Still Obedient/Should You Forget?" and both its songs are close to an early rough post punk sound. It seems that through this primal roughness there was fertile ground for the experimentation and novelty of their latest material, though. Simply, a great release.

BX-59cppw's second gift is the very first release of the pioneer band Modern English, who also don't need any special introduction. Those of you who are familiar with our blog must know what the sound of Modern English is like -at least was, up until the first two LPs ("Mesh And Lace", "After the Snow", 1981 and 1982 respectively). They were one of the first to sign with the legendary 4AD label and their sound was altogether characteristic; heavy and dark post punk that is also evident in the "Drowning Man/Silent World" 7-inch single. Let us note that the 7-inch was released through Limp Records in 1979 just before they become incorporated in the (at that time) independent 4AD. Truly, a beautiful specimen of the early dark and powerful music of Modern English.

Thanks to 'bX-59cppw' for offering the two gems. Both 7-inches included in one rar file. Enjoy!

Toeeon: Refuge 1983, Music Box

Κοντά στα new wave/post punk βήματα των Headleaders είναι και το συγκρότημα της σημερινής μας ανάρτησης οι οποίοι ονομάζονται "Toeeon" από τους οποίους παρουσιάζουμε το ένα και μοναδικό τους πόνημα με τίτλο "Refuge", που κυκλοφόρησε στην πολυεθνική Music-Box το 1983. Η αλήθεια είναι πως δεν υπάρχουν και πολλές πληροφορίες γι αυτούς εκτός από το ότι προέρχονται από τη Θεσσαλονίκη. Ο δίσκος τους δε είναι αξιόλογος και κινείται στον ευρύτερο χώρο της new wave/post punk σκηνής με άψογες συνθέσεις και εκτελέσεις από μια αρκετά "δεμένη" μπάντα. Ανάμεσα στα εννιά κομμάτια υπάρχουν κάποια που θα σας τραβήξουν αμέσως την προσοχή και κάποια άλλα που θα χρειαστεί να τα ξανακούσετε και τελικά δεν θα σας απογοητεύσουν. Για παράδειγμα το "I'm At The End" που ξεκινά το άλμπουμ είναι ένα πανέμορφο κομμάτι που εισάγει τον ακροατή κατευθείαν στον ήχο των Toeeon. Επίσης στα "Dead Enough", "Refuge" και "Crazy Race" θα βρείτε κάποια από τα πιο όμορφα και καλοδουλεμένα κομμάτια που ίσως έχετε ακούσει. Αναμφισβήτητα, αυτά που θα σας τραβήξουν άμεσα την προσοχή είναι τα "Dying Feelings" και "Tough Guys", πραγματικά διαμάντια...Συνολικά ο δίσκος αφήνει μια καλή έως άριστη εντύπωση στους νοσταλγικούς λάτρεις της μουσικής αυτής. Από τα αγαπημένα του psychopomp. Καλή ακρόαση!!!

Toeeon: Refuge (Music Box, 1983)

01. I'm At The End
02. Sweet Dreams
03. Dead Enough
04. Dying Feelings
05. Refuge
06. Words And Roses
07. Crazy Race
08. Tough Guys
09. Better Live Today

ENG: Very close to the sound of the Headleaders are Toeeon, whose one and only released effort entitled "Refuge" we present today. It was released in 1983 through the multinational label Music Box. The truth is that there aren't really any information concerning Toeeon except for the fact that they originated from Thessaloniki. "Refuge" is quite a notable new wave/post punk LP full of flawless songs played by a well-bound band. Most of those nine songs will appeal to you. For example, the very first song entitled "I'm At The End" is absolutely beautiful and introduces you to their style. Also, "Dead Enough", "Refuge" and "Crazy Race" are some of the most well crafted and well delivered songs of this LP. However "Dying Feelings" and "Tough Guys" stand out. Overall the album gives the best of impressions especially to the nostalgic fans of this unique 80's sound. One of psychopomp's favourites. Enjoy !!!

Headleaders: What It Means To Me 1983, Creep Records

Ένα από τα μεγάλα ζωντανά κεφάλαια της ελληνικής ανεξάρτητης σκηνής είναι ο Σπύρος Φάρος. Έχουμε ήδη ασχοληθεί με τη συμμετοχή του σε συγκροτήματα όπως οι Rehearsed Dreams και οι Spider's Web ενώ μελλοντικά πρόκειται να ασχοληθούμε και με τους "τρανούς" Yell-O-Yell. Ενώ ο Σ. Φάρος δούλευε με τους Y-O-Y, συμμετείχε εμβόλιμα και ως μπασίστας στους Headleaders, οι οποίοι ήταν επίσης ένα από τα συγκροτήματα που κυκλοφόρησαν το υλικό τους (ένα 7" "Voices" και ένα LP "What It Means To Me") μέσω της περίφημης Creep Records των σκοτεινών post punk συγκροτημάτων...

Το "What It Means To Me", είναι ένα από τα πιο όμορφα άλμπουμ της ελληνικής ανεξάρτητης δισκογραφίας. Αν και δεν κουβαλάει μεγάλα νοήματα ή βαρύγδουπες εκφράσεις, αυτός ο δίσκος με την -σχεδόν ποπ- απλότητα που τον διακατέχει οπωσδήποτε κατατάσσεται στα διαμάντια της δεκαετίας του 80. Αν και οι Headleaders άνηκαν στην θρυλική Creep, εντούτοις το "What It Means To Me" είναι ένα πιο φωτεινό και αισιόδοξο LP κατά κάποιο τρόπο καταφέρνει να ξεχωρίζει κυρίως λόγω του γλυκόπικρου new wave μινιμαλισμού του, των απλών στίχων, ωστόσο χωρίς να πέφτει στην παγίδα του εύκολου ακούσματος. Το άλμπουμ είναι σίγουρα ένα από αυτά που θα αγαπήσετε και που θα σας κερδίζει κάθε φορά που θα το ακούτε. Περιέχονται δέκα αυτοβιογραφικά κομμάτια που περιγράφουν καθημερινές και γνώριμες (σε όλους) καταστάσεις δοσμένα με απλό και αρκετά εύστοχο στίχο. Από τα καλύτερα του δίσκου είναι βέβαια το "I'm Living Like A Fool" το οποίο ήταν b-side στο 7ιντσο "Voices" (1982) - Και τα τρία κομμάτια του 7ιντσου θα τα βρείτε εδώ. Το "I'm Living Like A Fool" υπάρχει σε πιο ώριμη εκτέλεση στο άλμπουμ. Επίσης αγαπημένο και ξεχωριστό το εκπληκτικό "Try", τα πάντα διαχρονικά και κοφτερά post punk διαμάντια "Pressure" και "I Give Up", επίσης και το σχεδόν garage "Feelings Of Madness". Κανένα τραγούδι του "What It Means To Me" δεν απογοητεύει... Στο σύνολό τους οι δέκα συνθέσεις αν και περιορισμένες στη βασική ενορχήστρωση που σου μένουν για πάντα, σχεδόν φέρνει νοσταλγία η μουσική... το όμορφα παιγμένο μπάσσο, τα έξυπνα πλήκτρα και οι νεοκυματικές πεντακάθαρες κιθάρες. Να προσθέσουμε πως στο σχήμα των Headleaders τα φωνητικά ανήκουν στον Ιωσήφ Μπασελιέ όπως και η ωραία δουλειά στα τύμπανα - μετέπειτα θήτευσε και στους Next To Nothing (πουπεριμένουν τη σειρά τους σε μελλοντική ανάρτηση), και οι έξοχες κιθάρες στον Λάκη Χαλκιόπουλο. Σίγουρα θα σας αρέσει αυτό το διαμάντι. Καλή ακρόαση φίλες και φίλοι.

Headleaders: What It Means To Me (Creep Records, 1983)

01. This Is My Life
02. Try
03. My Mind Is Gone
04. I'm Living Like A Fool
05. Pressure
06. I Give Up
07. Losing Myself
08. Feelings Of Madness
09. Dreams Of Sand
10. That's My Girl

ENG: One of the greatest still living chapters in the history of the Greek Independent scene is Spyros Faros. We have already mentioned in previous posts about his involvement with various groups such as Rehearsed Dreams and Spider's Web.In the near future we will have a post about the "grand" Yell-O-Yell, too. While Faros was still a member of Y-O-Y, he worked as a bass player with the Headleaders who were also another band from the roster of the famous Creep Records, home of most Greek post punk bands during the 80's.

The Headleaders released a 7inch single ("Voices") in 1982 and a full length LP in 1983 entitled "What It Means To Me" which we consider to be one of the most beautiful albums of the period. "What It Means To Me" is not a bearer of grandiose deliverance like most LPs from Creep Records were, on the contrary because of its simple "poppish" approach it could be labeled as gem. As mentioned above, the Headleaders were another band signed with Creep, however they didn't sound like other Creep bands; their sound was bright and optimistic. Their only one LP stands out because of its bittersweet new wave minimalism, the simple lyrics, the above didn't constitute an easy listening in the end. The album includes ten "autobiographical" songs whose lyrics plainly depict common everyday situations. One of the best songs of the LP is the well-known "I'm Living Like A Fool" (a different version of the song existed as b-side track of the "Voices" 7'')-All three songs of the 7'' are here. Another special and great song is "Try", there are also some timeless post punk sharply-shaped gems such as "Pressure" and "I Give Up" along with the garage-feel "Feelings Of Madness". Honestly, "What It Means To Me" is altogether a flawless album no matter how minimal and basic the ten songs are. Overall, an LP that stays with you because of the beautifull bass lines, the intelligently and thrifty played keyboards and certainly the new wavish clear cut guitar. Really makes people nostalgic at times. Let us also note that the rest of the Headleaders were Josef Baselie (vocals and drums) also a member of Next To Nothing later on, plus Lakis Halkiopoulos on the excellent guitar. We are certain that you will love this one. Have a good listening to it!!!

Minimal Man: Slave Lullabyes, 1986 Penguin Records

Το μουσικό σχήμα που δημιούργησε στα τέλη του '70 ο πολυ-καλλιτέχνης (ζωγράφος, κινηματογραφιστής, μουσικός) Patrick Miller για να φτιάχνει soundrack για τις δικές του ταινίες ήταν οι Minimal Man, πλέον ένα από τα συγκροτήματα της πειραματικής post punk/industrial σκηνής που έχουν αφήσει σημαντικό έργο πίσω τους - κυρίως λόγω της προσωπικότητας του δημιουργού τους: οι Minimal Man είναι ο Patrick Miller και αντιστρόφως... Με απαράμιλλη δημιουργικότητα ύφανε σκοτεινά ηχοτοπία που αναπαριστούν τον ψυχισμό του σημερινού ανθρώπου, ενδεχομένως και του ίδιου του Miller. Είναι χαρακτηριστικό πως η ιδέα πίσω από τo όνομα του group καθρεφτίζει την άποψη του Milller για την μοναξιά, τη φτώχεια που τον τριγύριζε.: ο "μηδαμινός άνθρωπος" είναι ο άνθρωπος που "τα πάντα είναι εναντίον του". Επιπλέον, η μουσική τους είναι κατά κάποιο τρόπο το soundtrack του "μηδαμινού ανθρώπου"... άλλοτε οργισμένη, βιομηχανική κι απόκοσμη, άλλοτε ευαίσθητη και ατμοσφαιρική. Ταυτόχρονα μοιάζει να εξερευνά το έρεβος της ανθρώπινης ψυχής, αφήνοντας στο κενό μια υπαρξιακή κραυγή. Εάν αναλογιστούμε και την συμπάθεια του Miller για την λογοτεχνία των Phillip K. Dick, William S. Burroughs, J.G. Ballard και άλλων επιφανών συγγραφέων της 'παράλληλης πραγματικότητας', από μόνη της είναι μια τεράστια πηγή έμπνευσης.

Η δισκογραφική δουλειά των Minimal Man "χωρίζεται" νοητά σε δύο περιόδους. Η πρώτη είναι από το 1979 έως το 1984 κατά την οποία ο Miller έμενε στο San Fransisco στις ΗΠΑ, όπου και κυκλοφόρησαν οι δύο πρώτοι δίσκοι: "The Shroud of..." (1981) και "Safari" (1983). Αφού μετακόμισε στην Ευρώπη (Βρυξέλλες) κυκλοφόρησαν και τα "Sex With God" (1985), "Slave Lullabyes" (1986), "Hunger Is All She Has Ever Known" (1988) και "Pure" (1988). Από όλη αυτή τη δισκογραφία έχουμε μόνο το "Slave Lullabyes" να σας προσφέρουμε το οποίο είναι πραγματικά ένα όμορφο άλμπουμ με όλα τα χαρακτηριστικά που προαναφέραμε. Στην Ελλάδα κυκλοφόρησε από την Penguin και είναι ένα πολύ καλό δείγμα πειραματικής-avant garde post punk. Η μουσική του "Slave Lullabyes" είναι γεμάτη υπαρξιακή μελαγχολία άλλες φορές δοσμένη με ποιητική-κινηματογραφική απλότητα και άλλες φορές με εφιαλτικά ξεσπάσματα απογοήτευσης και θυμού. Η φωνή του Miller αν και ακούγεται άτονη (ή παραμορφωμένη) -από τα κύρια χαρακτηριστικά του- μοιάζει και η πιο κατάλληλη να "χρωματίσει" τα ηχοτοπία που ξεδιπλώνονται ένα προς ένα στη διάρκεια του άλμπουμ. Κάπου μέσα σε όλα αυτά θα αντικρύσουμε μέρη από τις ίδιες μας τις ζωές και τα βιώματα μας, κάπου ίσως θα ακούσουμε κάτι που να έχουμε πει ή ακούσει κατά το παρελθόν. Πριν σας αφήσουμε να βυθιστείτε στον ψυχισμό των Minimal Man ας σταθούμε για λίγο στη δουλειά του εξωφύλλου που δείχνει ένα κατεστραμμένο πρόσωπο σε πολλές διαφορετικές πόζες. Ίσως είναι το πρόσωπο του "μηδαμινού ανθρώπου". Στα επιπλέον θετικά του δίσκου είναι και η συμμετοχή μουσικών όπως του Peter Principle των Tuxedomoon και άλλων της avant garde σκηνής. Σε τελική αναάλυση, αν και η μουσική τους μοιάζει αποστασιοποιημένη και παγερή, θα υποστηρίζαμε πως είναι βαθιά ανθρώπινη και ελπίζουμε πως το "Slave Lullabyes" θα σας συναρπάσει ώστε να εντρυφήσετε στον σκοτεινό κόσμο των Minimal Man. Καλή ακρόαση.

Minimal Man: Slave Lullabyes (Penguin, 1986)

01. Trains
02. Heaven Lies
03. Far Away
04. War At Nite
05. The Light
06. Noose Gets Tight
07. I Wish
08. Rue De Cinema
09. Voice Of Vacaville
10. Fun

ENG: The music formation created by multi-artist (painter, musician, cinematographist) Patrick Miller in 1979, in order to serve as a vehicle for making soundtracks for his own films were Minimal Man. They were one of the most distinguished groups of the experimental post punk/industrial genre. Patrick Miller was fully responsible for the significant work they left behind. After all, Minimal Man were Patrick Miller and vice versa. He weaved dark soundscapes unparallelled in creativity and reflecting into the psyche of the modern man, most possibly his own too. Evidently, Miller's philosophy around the group's name could be summarised in the concept of the man "with everything against him". Indeed we deal with the soundtrack of the 'insignificant man'...that sometimes sounds raged, industrial and angry, sensitive and atmospheric as well. Moreover, it explores the erebus of the human soul, letting an existential outcry into its emptiness. Considering that Miller was also a fan of sci-fi literature; Phillip K. Dick, William S. Burroughs, J.G. Ballard and other prominent authors of the 'parallel reality', that alone is a huge source of inspiration, isn't it?

Minimal Man released six LPs: the first two "The Shroud of..." (1981) and "Safari" (1983) LPs when Miller lived in San Fransisco, and the rest "Sex With God" (1985), "Slave Lullabyes" (1986), "Hunger Is All She Has Ever Known" (1988), "Pure" (1988) LPs after Miller moved to Brussels, Belgium.

Unfortunately, the only LP we have available for you is "Slave Lullabyes" which is a beautifully made experimental avant-garde post punk record, released in Greece by Penguin Records (licenced from Play It Again Sam). "Slave Lullabyes" is soaked with existential melancholia that flows through poetic, cinematographic minimalism at times interrupted by nightmarish outbreaks of disappointment and anger. Miller's voice truly sounds flat (or at times artificially distorted) that is most appropriate for "colouring" this music. We ourselves could reflect our lives into some of those emotions as well. Just before we let you sink into Minimal Man's moody psyche let us mention the work on the cover; it portrays a damaged face in several poses. Maybe the faces of the 'minimal man'? Among the many positive aspects about this LP is the participation of distinguished artists, such as Peter Principle and Luc Van Lieshout of Tuxedomoon. In final analysis, even if Minimal Man's music sounds cold and detached we'd just say that it's altogether human. We hope that you'll get fascinated with Minimal Man and "Slave Lullabyes" LP and thus indulge into their obscure realm. Have a good listening to this one!!!

English Subtitles: Tannoy 7'' 1981 plus Original Dialogue LP 1982, Glass Records

Ένα από τα λιγότερο γνωστά συγκροτήματα της post punk ήταν οι English Subtitles από την Μεγάλη Βρετανία. Άφησαν πίσω τους εξαιρετικά δείγματα γραφής (δύο 7ιντσα, ένα flexi και ένα LP), μικρή σχετικά δισκογραφία, αλλά αρκετά σημαντική για να περνάει απαρατήρητη. Είναι από εκείνα τα συγκροτήματα που η μουσική τους νομίζεις πως την ξέρεις από πάντα - σαν να είναι εντυπωμένη σε βαθύτερη ή παλιότερη μνήμη. Με άλλα λόγια, η μουσική τους είναι πρωτότυπη-αρχέτυπη post punk. Σήμερα έχουμε δύο "δώρα" από την δισκογραφική δουλειά των English Subtitles. Το πρώτο είναι το 7ιντσο "Tannoy/Cars On Fire" που κυκλοφόρησε το 1981 στην Glass Records και είναι μια προσφορά του φίλου bX-59cppw -τον οποίο και ευχαριστούμε για την προσφορά. Το δεύτερο "δώρο" είναι το LP τους "Original Dialogue" που κυκλοφόρησε το 1982 επίσης στην Glass Records και μας έρχεται από τον μόνιμα 'συνήθη ύποπτο' The Unspeakable ο οποίος μας πρόσφερε το δικό του rip. Αλλά ας πούμε και ένα-δύο λόγια για τη μουσική. Όπως είπαμε πιο πάνω αυτό που διαπιστώνει κανείς είναι η πρωτόλεια άποψη και η απίστευτη ενέργεια στη μουσική τους. Επιπλέον, η απλότητα της βασικής rhythm section κάνει τον ακροατή να θέλει να γίνει ένα με τον ρυθμό. Επιπλέον, οι "κοφτερές" κιθάρες πραγματικά σε στοιχειώνουν, ακούγεται τόσο παλιό όσο και νέο. Η ερμηνεία στο "Tannoy" δείχνει τις μεγάλες δυνατότητες του τραγουδιστή Roy Gordon στο να αποδίδει σχεδόν παρανοϊκά τέτοιες άρτιες συνθέσεις. Παρεπιπτόντως, στο "Tannoy/Cars On Fire" παίζει και ο ντράμερ των The Fall, Karl Burns. Όσον αφορά τη μουσική του άλμπουμ, είναι εξίσου πρωτότυπη και δυναμική και ήδη από το πρώτο κομμάτι "Lost" επιβεβαιώνεται πόσο σπουδαίοι είναι οι English Subtitles. Η μουσική γίνεται ακόμη καλύτερη στο "Water 1" και τον καταπληκτικό-post punk ύμνο "The Baby Cries". Η δεύτερη πλευρά του δίσκου περιέχει υλικό από ζωντανή ηχογράφηση (Electric Ballroom, London 29/2/1980) που αποδεικνύει πόσο καλοί ήταν και στις ζωντανές εμφανίσεις. Εδώ τα τραγούδια είναι πιο ωμά, πιο κοφτερά με αποκορύφωμα το "Machine".
Απολαύστε λοιπόν ένα από τα καλύτερα post punk συγκροτήματα, σίγουρα θα σας μείνουν αξέχαστοι (όλα μαζί σε ένα αρχείο).

English Subtitles: Tannoy 7'' (Glass, 1981)

A. Tannoy
B. Cars on Fire











English Subtitles: Original Dialogue (Glass, 1982)

01. Lost
02. Insomnia
03. Water 1
04. The Baby Cries
05. Water 2
06. Activity Spree
07. Machine
08. Existence
09. Coming Home
10. Dance

ENG: One of the less-known post punk groups is English Subtitles from the UK. They left some excellent work behind (two 7inch singles, a flexi single and an LP) which is a relatively short discography, altogether too important to be unnoticed. English Subtitles are one of those groups whose music sounds familiar as if it lies deep into the memory from within an obscure past. In other words, their music is the archetypal post punk. Today we have two "gifts" for you regarding their music: the first one comes directly from our friend bX-59cppw and it is the superb 7inch "Tannoy/Cars On Fire" released on Glass Records in 1981. The second "gift" comes from the usual suspect 'The Unspeakable' and it is English Subtitles' one and only 1982 LP entitled "Original Dialogue" also on Glass Records. Let's talk about the music though. As mentioned above, the very first thing that one might discover about them is this original energy in their music combined with a simple but firm rhythm section and 'incisive' guitars. The effect really stays with you in a haunting way, as it sounds as good as old and as great as new. In addition, the singer Roy Gordon conveys skillfully some paranoia all the way through "Tannoy". By the way, Karl Burns the drummer of The Fall takes part in the 7inch as well. In the same vein, the LP proves to be original and powerful already from the first song "Lost". It gets even better in "Water 1" as well as the outstanding "The Baby Cries". The songs on side two come from a live recording on Febryary 29th 1980 at the Electric Ballroom in London, capturing their live energy at an early period. One of the best songs is the sharp and incisive "Machine" among other great songs played live.

Enjoy the English Subtitles! One of the best post punk bands that will be unforgettable (everything in one file).

Scoria: Both 1986, Famous Music Records

Είχαμε παρουσιάσει τους Scoria και το πρώτο τους ομώνυμο e.p. σε κάποια από τις πρώτες αναρτήσεις μας τον Αύγουστο του 2010. Σήμερα έχουμε τη δεύτερη και τελευταία αγγλόφωνη κυκλοφορία τους με τίτλο "Both" στην Famous Music (σημερινή F.M. Records). Οπωσδήποτε ήταν ένα από τα πιο χαρακτηριστικά συγκροτήματα της δεκαετίας του 1980 με δικό τους ήχο και με μεγάλη εμπειρία ζωντανών εμφανίσεων από το 1984 έως το 1987. Παρόλ' αυτά δεν συνέχισαν περαιτέρω την εμπνευσμένη και καλή πορεία τους έως ότου επανεμφανίστηκαν στα μέσα της δεκαετίας του 1990 για άλλο ένα δίσκο - αυτή τη φορά με ελληνικό στίχο. Το "Both" του 1986 [με αυτό το πανέμορφο εξώφυλλο] είναι ένα άριστο LP φτιαγμένο πάνω στα χνάρια του πρώτου και καταπληκτικού ομότιτλου e.p. Το "Both" επίσης εξερευνά κυρίως τα γνώριμα σε μας post punk μονοπάτια επιμένοντας στον καυστικό στίχο. Ξεχωρίζουν με την πρώτη τα "Time is Money", "X", και το καταπληκτικό "Phobia" που ανοίγει την Β πλευρά. Επίσης υπάρχει και μια πολύ ενδιαφέρουσα διασκευή στο "The Passion of Lovers" των Bauhaus, την οποία οι Scoria έχουν πραγματικά φέρει στα μέτρα τους (σημειώνουν στο οπισθόφυλλο: "cause we love this song"). Τα υπόλοιπα κομμάτια δεν θα αφήσουν κανέναν ασυγκίνητο. Αν και το παρόν άλμπουμ έχει "ανέβει" και παλιότερα σε φιλικό blog, αυτό είναι ένα καινούργιο και καθαρότερο 'rip'. Καλή ακρόαση.

Scoria - Both (Famous Music, 1986)

01. Time is Money
02. X
03. Vertigo
04. Plastic Life
05. Phobia
06. The Passion of Lovers
07. The Last End
08. Uniformity
09. Without a Frenzy Dance

One of our first posts back in August 2010 was Scoria's first homonymous e.p. Today we present their second and last "English-versed" release entitled "Both" on Famous Music Records (today's F.M. Records, famous release distributor in Greece and abroad). Scoria were definitely one of the most distinctive post punk groups of the 1980's, they had their own style and a large experience of live performances from 1984 up to 1987. Despite their great reputation they disbanded in 1987 but returned in the mid 90's with a new Greek-versed release. "Both" LP released in 1986 [with this beautiful front cover] is an outstanding release upon the same infallible post punk vein of their 1985 e.p. It explores familiar new wave/post punk trails and insists on quality and caustic verse. Upon first hearing "Time is Money", "X" and the astounding "Phobia" are to be distinguished. In addition, there's a quite interesting cover of Bauhaus' "The Passion of Lovers" that Scoria have mastered into their own style (as they note in the back cover "cause we love this song"). As for the rest of the songs, they are quite interesting too. Even if this LP has been re posted by a friendly blog, we have brought a fresh rip here. Have a good listening to this excellent LP.

Libido Blume: Colours Melting 1986, Δικαίωμα Διάβασης

Πρώτη ανάρτηση και ελαφρώς καθυστερημένη για το 2012 και αποφασίσαμε να δώσουμε ένα δυναμικό ξεκίνημα με τους Libido Blume οι οποίοι είναι το σχήμα που διαδέχθηκε τους πρωτοπόρους Cpt Nefos και φυσικά συμμετείχε ο Άκης Μπογιατζής. Η πρώτη λοιπόν κυκλοφορία του "νέου" new wave σχήματος μέσω της δισκογραφικής Δικαίωμα Διάβασης (η σημερινή Di Di Music που πλέον διοργανώνει μόνο συναυλίες) το 1986 είχε τίτλο "Colours Melting" και ήταν η φυσική συνέχεια των Cpt Nefos. Οι συνθέσεις των Libido Blume αν και μοιάζουν απλοϊκές αποδεικνύονται ώριμες και ευθείς - γεμάτες post punk ενεργητικότητα, καθώς και διάσπαρτες garage αλλά και funk επιρροές. Στο άλμπουμ θα βρείτε το καταπληκτικό "In My Room" σε διαφορετική εκτέλεση από αυτή που βρίσκεται στην συλλογή Outsiders (επίσης της Δικαίωμα Διάβασης), αλλά και τα "Colours Melting #1", "Vive La Difference", πραγματικά κομμάτια-δυναμίτες. Ένα καταπληκτικό άλμπουμ... καλή ακρόαση σε όλους !!!

Ρίξτε και μια ματιά στη σελίδα τους στο myspace για επιπλέον πληροφορίες και ακούσματα..


Libido Blume: Colours Melting (Δικαίωμα Διάβασης, 1986)

01. Colous Melting #1
02. They Steal Hearts
03. The Dream Became Obscene
04. Vive La Difference
05. In My Room
06. The Old Eccentric's Place
07. All Tomorrow's Game
08. Colours Melting #2

First post for the new year - although slightly delayed - and we decided to give a dynamical kickstart with the Libido Blume, the new music formation that succeeded the pioneers Cpt Nefos included Akis Boyatzis too. Consequently, the nouveau new wave band released their first LP via Dikaioma Diavasis [(=right of crossing) nowadays under the name Di Di Music organizing concerts] in 1986 entitled "Colours Melting" and it sounds as the natural continuation of Cpt Nefos. Although the songs seem to be simplistic, eventually they prove to be mature and direct - filled with post punk energy, as well as scattered influences from garage and/or funk. Accordingly, the album is full of great songs such as the great "In My Room" -an earlier version of the song in the legendary "Outsiders" compilation (also via Dikaioma Diavasis). Similarly in the same vein, and to name a few more explosive songs: "Colours Melting #1" and Vive La Difference". Have a good listening to this great LP !!!

Also, check their page on myspace for more info and sounds.