Normil Hawaiians: More Wealth Than Money 2xLP, 1982 & What's Going On? LP, 1984 Illuminated Records

Σχεδόν στο κλείσιμο του 2011 ετοιμάσαμε κάτι πολύ ξεχωριστό για τους αναγνώστες μας. Η αλήθεια είναι πως το 2011 ήταν μια δύσκολη χρονιά και δυστυχώς το μέλλον δεν προβλέπεται καθόλου καλύτερο. Εμείς από τη μεριά μας ξεπροβοδίζουμε κάθε χρονιά με μπόλικη μουσική και πιο συγκεκριμένα φέτος με ένα συγκρότημα σαν τους Normil Hawaiians που δεν είναι ιδιαίτερα γνωστοί παρά μόνο σε λίγους που ασχολούνται κάπως περισσότερο με την ανεξάρτητη μουσική σκηνή. Η μεγάλη αυτή παρέα των "Family Hawaiians" (ήταν και έτσι γνωστοί) ζούσαν μαζί και έγραφαν μουσική και κατάφεραν να κυκλοφορήσουν αρκετά singles, eps και δύο άλμπουμ σε σχεδόν 5 δημιουργικά έτη από το 1979 μέχρι το 1984. Το συγκρότημα ξεκίνησε την πορεία στο άγνωστο σαν παρέα τριών φίλων, των Guy Smith, Jim Lusted, και Janet Armstrong που απολάμβαναν να ανταλάσσουν ιδέες και να δημιουργούν γράφοντας μουσική. Με την πάροδο των ετών το σχήμα άλλαζε διαρκώς και μεγάλωνε διαρκώς. Έτσι, με γρήγορους ρυθμούς εξελισσόταν μέσα από τις έντονες πολιτικές εντάσεις της εποχής (Θάτσερ) και τα μέλη του όντες μέλη καταλήψεων και ομάδων που δήλωναν με τη στάση τους αντίθετοι αλλά και διαφορετικοί στο παρόν κατεστημένο σύστημα ιδεών. Το γεγονός δε πως άλλαζαν διαρκώς (με μοναδικό σταθερό μέλος τον Guy Smith μέχρι τέλους) γέννησε δύο εξαιρετικά άλμπουμ, τα "More Wealth Than Money" και "What's Going On?", μοναδικά για ξεχωριστούς λόγους το καθένα.

Το πρώτο τους LP με τον αινιγματικό τίτλο "More Wealth Than Money" κυκλοφόρησε το 1982 και ανέδειξε αρκετό από το υλικό της πιο δημιουργικής περιόδου τους- αφού το διπλό και "χορταστικό" αυτό άλμπουμ πλέον θεωρείται πια ως ένα από τα καλύτερα LPs στο χώρο. Δυσεύρετο LP βέβαια, αλλά είναι ένας δίσκος που ικανοποιεί ίσως τα πιο απαιτητικά αυτιά και πράγματι μετά από τόσα ακούσματα μπορούμε να πούμε πως είναι δύσκολο να βρεί κανείς ελαττώματα σε αυτό το άλμπουμ. Από τη σχετικά σύντομη διάρκεια των "Red Harvest" και "Yellow Rain", τα σχεδόν δεκάλεπτα "Left Alone With Her Pipe" και "Travelling West" που ολοκληρώνουν το αριστούργημα πλέον στην 4η πλευρά, δίνουν μια άλλη αίσθηση σχεδόν ονειρική, new wave/post punk φιλτραρισμένη με ψυχεδέλεια και progressive rock από τις παλιές καλές μέρες. Το άλμπουμ βρίθει από μεγαλόπνοες ιδέες οι οποίες μετεξελίσσονται σε 7-λεπτα, 8-λεπτα και 9-λεπτά τραγούδια όπως αυτά που προαναφέραμε αλλά και τα "British Warm", "Other Ways of Knowing", και "Sally IV" που κάνουν το άλμπουμ αυτό σχεδόν επικό. Μεσολαβούν και άλλα αριστουργήματα μικρότερης διάρκειας και όχι σημασίας που συνδέουν και ενδυναμώνουν το πολυσυλλεκτικό και πολυεπίπεδο "More Wealth Than Money". Αυτό το άλμπουμ είναι μια πολύ καλή ιδέα για επανακυκλοφορία (σε βινύλιο εννοείται) γιατί η τιμή του είναι κάπως τσουχτερή.

Το επόμενo άλμπουμ τους με τίτλο "What's Going On?" που κυκλοφόρησε το 1984 δεν μοιάζει πολύ απλόχερο μουσικά όπως το διπλό και πολύ ώριμο "More Wealth...". Στο "What's Going On?" υπάρχει μια χαλαρότητα και αφέλεια, αλλά και μια τάση για εξερεύνηση. Οπωσδήποτε έχουν αλλάξει πολλά για τους Hawaiians μέσα στα δύο χρόνια που μεσολάβησαν, κυρίως δυσκολίες για το συγκρότημα παρά δρόμοι στρωμένοι με άνθη. Αλλαγές στη σύνθεση, ίσως και κάποιες διαφωνίες να διαμόρφωσαν ένα δύσκολο και πειραματικό δίσκο, ο οποίος και πάλι για διαφορετικούς λόγους είναι μοναδικός. Αυτό που χαρακτηρίζει το δεύτερο άλμπουμ είναι μια μινιμαλιστική απλότητα, παράλληλα και μια "μη-αμεσότητα" που όμως φαίνεται πως κατέχει καλύτερα με αυτόν τον τρόπο το πνεύμα των Normil Hawaiians. Κοινό βέβαια γνώρισμα με τον πρώτο δίσκο είναι αυτή η φοβερή ικανότητα να χτίζουν ατμόσφαιρα, να στήνουν πανέμορφα ηχοτοπία σαν ταινίες μικρού μήκους, όπου η μουσική τους παίρνει σάρκα και οστά. Το "What's Going On?" θα λέγαμε πάντως πως αν και μοιάζει μισοτελειωμένο και αποτελείται κυρίως από αυτοσχεδιασμούς έρχεται πολύ κοντά στην ταυτότητά τους ως συγκρότημα που γεννήθηκε μέσα στο περιβάλλον αυθεντικών κοινωνιών που ερχόντουσαν σε ευθεία αντιπαράθεση με το κυρίαρχο κοινωνικό-πολιτικό σύστημα, αφού η κοσμοθέασή τους ήταν ασφαλώς πιο ανθρώπινη, και ασφαλώς γόνιμα αντιδραστική. Χαρακτηριστικό δε είναι το τρίτο κομμάτι με τίτλο "Louise Michel" το οποίο είναι αφιερωμένο στην αναρχική αγωνίστρια της Παρισινής Κομούνας Louise Michel και οι στίχοι του κομματιού είναι η αυτούσια κατάθεση υπεράσπισής της στη δίκη του 1871, όπου και αντιμετώπισε την απειλή της εκτέλεσης. Πανέμορφες στιγμές του δίσκου, τα "Ignorance Is Strength", "The Big Lie" και το 9 λεπτο "Market Place" το οποίο είναι ουσιαστικά δύο αυτοσχεδιασμοί μαζί.

Ελπίζουμε πως θα απολαύσετε στο έπακρο τη δημιουργικότητα των Normil Hawaiians και όσοι δεν τους έχετε ακόμα ανακαλύψει, θα συνειδητοποιήσετε πως όντως υπάρχει ακόμα κάτι εκεί έξω που δεν έχετε ακούσει. Από το 10.000 eyes blog σας ευχόμαστε ένα ευτυχισμένο και οπωσδήποτε καλύτερο 2012 γεμάτο υγεία και πολλή καλή μουσική. Τα λέμε του χρόνου !!!

Normil Hawaiians: More Wealth Than Money (Illuminated Records, 1982)

01. Red Harvest
02. British Warm
03. Yellow Rain
04. New Standard
05. An Old Standard
06. Other Ways of Knowing
07. Words are not Enough
08. Return of Hollow Lands
09. Ha Ha, The Story of A Sunken Fence
10. Sally IV
11. Left Alone With Her Pipe
12. Travelling West

------------------------------

Normil Hawaiians: What's Going On? (Illuminated Records, 1984)

01. Quiet Village
02. Martin
03. Louise Michel
04. Ignorance Is Strenth
05. The Big Lie
06. South Atlantic
07. Going Down
08. Market Place
09. Free Tibet

Only a few days before the end of 2011 and we have prepared a special upload for you. The truth is that it was a difficult period and the future doesn't seem to be any better. Nevertheless, music is our aim and we send off every year with lots of music, and this time we are posting the Normil Hawaiians. This band is not well known to everyone as they should be, except to those who dig deep into alternative music. They were also called the "Family Hawaii", they lived and wrote music together. They have released a couple 7inch singles, EPs and two LPs in almost 5 creative years from 1979 to 1984. In the beginning they were a company of three friends Guy Smith, Jim Lusted, and Janet Armstrong who enjoyed writing music together. Along the years, this "Family" grew larger and even more creative too. Thus they evolved in terms of music and in terms of ideology, as most of the members involved with the band were also involved with squats and other similar socio-political acts (against Thatcherism among other "-isms"). Besides the the fact that the only one stable member was Guy Smith the rest of the personnel was constantly changing or renewed, thus enriched the Normil Hawaiians with ideas and inspiration resulting in the release of two unique studio LPs: "More Wealth Than Money" and "What's Going On?".

The first LP with the ambiguous title "More Wealth Than Money" was released in 1982 and included material of their most creative period in its double LP length and it's considered to be one of the best LPs in the genre. This is a hard-to-find album but altogether satisfying in quality. The short-lengthed "Red Harvest" and "Yellow Rain" in the A side and the lengthy "Left Alone With Her Pipe" and "Travelling West" in the D side are mere examples of what this dreamy album is about, filtered with psychedelic and progressive rock into a new wave/post punk outfit. Moreover, more lengthy (7-8 min) masterpieces "British Warm", "Other Ways of Knowing", "Sally IV" complete this superb epic album. A re-release of this great LP is compelling since it is a hard-to-find plus expensive item.

Their 1984 LP "What's Going On?" is more sophisticated yet loose compared to their first. There have been many changes over the two years since their last release, possible disagreements among the core members and the arrival of new personnel shaped this LP which turned to be a yet another unique release for different reasons compared to the first. "What's Going On?" is mostly characterised by a minimal simplicity and thriftiness, a "negative immediacy". Although this second LP is mostly a compilation of various improvisations, it is still as atmospheric as the first LP. All the above seem to possess the Normil Hawaiians' true spirit of freedom and independence. Their engagement with socio-political and authentic radical communities bear songs such as the third track "Louise Michel" which apparently is a tribute to the French anarchist Louise Michel, a member of the Paris Comune. The recitation within the song is her defence speech from the Paris Comune trials in 1871. There are also further great moments in this album such as "Ignorance Is Strength", "The Big Lie" and the atmospheric 9-min long "Market Place".

We hope that you will enjoy the creativity of the Normil Hawaiians in the fullest. Those of you who haven't discovered them yet will realise that there are more to this music yet to be discovered. We at 10.000 eyes blog wish you a happy and healthy new year filled with music. See you next year!!!

The Palace At 4 a.m.: Untamed World 1982, Collective Ego

Για τους The Palace At 4 a.m. από το Τορόντο του Καναδά δυστυχώς δεν έχουμε βρεί καμία πληροφορία. Αρκούμαστε μόνο στην ίδια τη μουσική... Προφανώς το mini-LP "Untamed World" είναι η μοναδική τους κυκλοφορία στο μάλλον δικό τους label Collective Ego. Πρόκειται για ένα μικρό αριστούργημα από την σχετικά άγνωστη Καναδική new wave σκηνή. Ο ήχος τους βασισμένος κυρίως σε μια σπειροειδή και "κυκλοθυμική" rhythm section, αλλά και σε ισχνά samplers που θα μπορούσαν να χαρακτηριστούν σύγχρονα εν μέσω μιας λιτής και απέριττης ενορχήστρωσης. Κυρίαρχη είναι και η παρουσία των πνευστών (φλάουτο, σαξόφωνο) τα οποία δίνουν μια νωχελική νότα, προσέξτε το "Untamed World" που μοιάζει σαν να έρχεται από τη δεκαετία του 1960. Επιπλέον, το ομώνυμο "The Palace At 4 a.m." που ανοίγει το δίσκο, δεν θα αφήσει κανένα αδιάφορο με την έντονη πνευστή δύναμή του. Κλείνοντας, μετράμε στα συν του "Untamed World" και τα αποστασιοποιημένα φωνητικά (Ihor Holubizky) τα οποία προσθέτουν στην πειραματική και μινιμαλισττική προσέγγιση των The Palace At 4 a.m. μέχρι το τέλος του δίσκου, στο σχεδόν μυστηριακό "The Man Who Never Sleeps" κοντά στο ύφος των πολυαγαπημένων μας Tuxedomoon. Nα σημειωθεί ότι το συγκεκριμένο άλμπουμ δεν έχει "ανέβει" από κανένα blog. Καλή σας ακρόαση, ελπίζουμε πως θα σας αρέσει.

The Palace At 4 a.m.: Untamed World mLP (Collective Ego, 1982)

01. The Palace At 4 a.m.
02. Kiss of A Fish
03. Untamed World
04. Young And Italian
05. Sex/Death
06. I Go Hungry
07. The Man Who Never Sleeps

Unfortunately, we haven't found any information about the Canadian group The Palace At 4 a.m., however, their music alone will have to do. The mini-LP "Untamed World" is their sole release in the -most probably- self created Collective Ego label. This mini-LP is a tiny gem out of the Canadian new wave and alternative rock scene, of which we are totally unfamiliar with. The Palace At 4 a.m.'s sound is mostly based on a spiraling and moody rhythm section as well as some mild samplers and sounds. Because of this and their thrifty arrangement, they could be mistaken for a contemporary band. Saxophone and flute are dominant as well, as they apparently sound somehow indolent, but listen closely to the song "Untamed World", it sounds as if was composed in the sixties. Also, the homonymous opening song "The Palace At 4 a.m." will surely intrigue you with its wind intensity. In conclusion, Ihor Holubizky's detached vocals are certainly a plus to the whole minimalisic approach leading us all the way to the superb -almost sacramental- "The Man Who Never Sleeps", reminiscent of Tuxedomoon. Let us note that this particular album has never been uploaded by another blog. Have a good listening to this one, we hope you like it!!!

Villa 21: Men Of Clay 1985, Creep Records

Πριν από ένα χρόνο -ίσως και περισσότερο- είχαμε παρουσιάσει τον πρώτο δίσκο των Villa 21 με τίτλο "A Ghost On the Move". Σήμερα θα παρουσιάσουμε το δεύτερο άλμπουμ τους που κυκλοφόρησε επίσης στην Creep Records το 1985 με τον τίτλο "Men Of Clay". Το εν λόγω άλμπουμ είναι κατά την ταπεινή μας γνώμη ισάξιο, αν όχι καλύτερο από το πρώτο. Ηχογραφήθηκε ζωντανά στο στούντιο και διατηρεί την ενέργεια μιας ζωντανής εμφάνισης σε όλη του τη διάρκεια. Άψογη ενορχήστρωση και εκτέλεση των τραγουδιών αρχής γενομένης από το ομώνυμο "Men Of Clay" που κυριολεκτικά 'σπάει κόκκαλα': "Men of clay fear not to pray..." και μόλις μια ανάσα μας χωρίζει από το το επίμονο τρέμολο στο μπάσο και τα χειμαρρώδη τύμπανα που καθοδηγούν αυτόν τον καταπληκτικό post punk δίσκο. Οι κιθάρες στριγγλίζουν από αγωνία ενώ ο Κώστας Ποθουλάκης ο οποίος απαγγέλει τους στίχους του σχεδόν σαν να προσπαθεί να εξορκίσει τον θάνατο, τη ζωή, τον έρωτα, την προδοσία, την μοναξιά... Μετά τα εξίσου καταπληκτικά "Meaning" και "Creature" έρχεται μιά ακόμη έκπληξη. Η επανεκτέλεση του δεύτερου τους single "Move" σε σχεδόν επτάλεπτη διάρκεια. Η ενέργεια που περιγράψαμε πιο πάνω διακατέχει και το νέο "Move", Ακούγοτάς το λίγο-πολύ καταλαβαίνουμε πως θα ήταν οι Villa 21 στη σκηνή, όσοι δεν προλάβαμε να τους δούμε ποτέ. Κι όμως εξήμισυ λεπτά περνούν πολύ γρήγορα...και το θορυβώδες "Still Can Burn" παίρνει τη σκυτάλη, φιλοδοξώντας να δώσει περισσότερη ενέργεια στον δίσκο. Όλα τα όργανα μοιάζουν σαν να παραβγαίνουν, με το μπάσο να είναι νικητής, έπειτα τα φωνητικά στη δεύτερη θέση, γεμάτα οδύνη. Γνώριμες μελωδίες επανέρχονται με το "New Days" που χαλαρώνει κάπως τους ρυθμούς σε ένα αργόσυρτο χορό με ξαφνικές μα παροδικές "εκρήξεις". Στο ίδιο μοτίβο κινείται και το "Birth". Τέλος, το πένθιμο "Damnation" ξεκινά με την κιθάρα που δεν ξεχωρίζει από την επίσης θρηνητική κραυγή του Ποθουλάκη η οποία μεταμορφώνεται σιγά σιγά σε τραγούδι...

Πρέπει εδώ να πούμε πως το LP "Men Of Clay" στέκεται στο χρονικό σημείο της μετέπειτα εξέλιξης του συγκροτήματος σε ένα καθαρόαιμο rock 'n' roll σχήμα με έντονες garage αποχρώσεις. Από εδώ και μετά οι Villa 21 ακούγονται αρκετά διαφορετικοί, καθόλου κακοί βέβαια και εννοείται πως θα ξανατιμήσουν το blog μας με τις υπόλοιπες κυκλοφορίες τους. Καλή ακρόαση λοιπόν, σίγουρα θα απολαύσετε αυτή τη δισκάρα.

Villa 21: Men Of Clay (Creep Records, 1985)

01. Men Of Clay
02. Meaning
03. Creature
04. Move
05. Still Can Burn
06. New Days
07. Birth
08. Damnation

ENG: About a year ago or even more, we presented Villa 21's first album "A Ghost On the Move". Today we bring their second LP also released by Creep records in 1985 and entitled "Men Of Clay". By the way, we humbly support the idea that this second LP is equivalent to the first if not better than the first. The album was recorded in one day live session at the studio, preserving the energy of a live performance all the way through. Nevertheless, the arrangement is effective in conveying the original style of Villa 21 even from the homonymous track "Men Of Clay" that literally "kicks ass": "Men of clay fear not to pray..." and just a breath away here comes the persistent trembling yet powerful sound of the bass guitar along with the roar of drums leading this excellent post punk music. The guitars scream in agony following the voice of Costas Pothulakis. He recites his verses almost as if he is trying to exorcise life, death, pain, love, betrayal, loneliness... After the equally great "Meaning" and "Creature" follows a surprise; there's a new version of their second single "Move"rambling on for almost 7 minutes. We believe that Villa 21 had been a great live band, too bad we never had the chance to enjoy them, yet this record should be reminiscent of their legendary stage performances. Nevertheless, seven minutes go by very fast and the noisy and violent post punk anthem "Still Can Burn" enters side Two. One might think that the instruments are involved in some kind of a race and the bass guitar is the winner, then Pothulakis' voice comes next striving with agony. Some familiar tunes swirl around as "New Days" and "Birth" are slowing down a bit. Finally, the mournful "Damnation" begins with the shrieking vocals which eventually become singing..."Ow-how, Ow-how"....

We must say here that after releasing the "Men Of Clay" LP Villa 21 gradually mutated into a rock n' roll/garage band. No matter what, we will post more of their work in the near future. Have a good listening to this one, we are certain that you will enjoy this great music.

Spider's Web: The Wonderful Weaver mLP 1991, Elfish Records

Δεν έχει περάσει πολύς καιρός από τότε που φιλοξενήσαμε δίσκο της Elfish. Και βέβαια εννοείται πως είναι μία από τις πιο αγαπημένες μας δισκογραφικές, αλλά αυτός δεν είναι ο μόνος λόγος που την αναφέρουμε ξανά και σε τόσο σύντομο χρονικό διάστημα. Σήμερα λοιπόν, παρουσιάζουμε την πρώτη της κυκλοφορία, το μίνι-LP "The Wonderful Weaver" του 1991 από τους Spider's Web. Το συγκρότημα είναι δημιουργία του Σπύρου Φάρου, ο οποίος υπήρξε βασικό μέλος των θρυλικών Yell-o-Yell, των Headleaders, των Rehearsed Dreams και αργότερα των This Fluid. Ο Γιάννης Παπαϊωάννου ιδρυτής της Elfish επίσης συμμετέχει στο συγκρότημα. Τα υπόλοιπα μέλη είναι Μάκης Φάρος (This Fluid, Headquake, Raw) και Λεωνίδας Παπαδάκης (Melting Ashes, Headquake), δηλαδή μουσικοί με μεγάλη πείρα και θητεία σε επίσης αξιόλογα σχήματα. Το "The Wonderful Weaver" λοιπόν απαρτίζεται από 6 κομμάτια με προφανείς new wave επιρροές και προσμίξεις από άλλα παρεμφερή μουσικά είδη. Είναι έντονη η διαφοροποίηση από τα συνηθισμένα ακούσματα των αρχών της δεκαετίας του 1990 και οπωσδήποτε δεν θυμίζει σε πολλά τον ήχο άλλων ελληνικών συγκροτημάτων της εποχής. Η μουσική ιδιοφυϊα του Σ. Φάρου μαζί και η αναζήτηση μουσικών δρόμων μέσω του πειραματισμού μετατρέπουν το "The Wonderful Weaver" από ένα απλό άκουσμα σε ένα πολύπλοκο αριστούργημα. Κατά κάποιο τρόπο η μουσική τους επιβεβαιώνει το όνομά τους: πρόκειται για ένα λεπτεπίλεπτο και λεπτομερές δημιούγημα, καλοφτιαγμένο σαν ιστός αράχνης. Το "The Wonderful Weaver" σε "πιάνει" σχεδόν με την πρώτη στον ασπρόμαυρο ιστό του, ειδικά το εντυπωσιακό Spirit of the Night και το γλυκόπικρο Cheap Wine-Cheap Trip, αλλά και το εισαγωγικό Jolly Fat Fellow. Τέλος, το λευκό χρώμα που κυριαρχεί στο artwork δίνει επίσης μια μινιμαλιστική χροιά, αλλά και μια κατεύθυνση που ακολουθήθηκε στα περισσότερα άλμπουμ της Elfish. Καλή ακρόαση λοιπόν...

Spider's Web: The Wonderful Weaver (Elfish, 1992)

01. Jolly Fat Fellow
02. Heartbeat
03. The Feedbacker
04. Spirit of the Night
05. Ship of Fools
06. Cheap Wine-Cheap Trip

ENG: It hasn't been very long since we posted another Elfish release. Indeed, Elfish Records is one of our favourite labels, however, this isn't the only reason why we mention it again so soon. Today we have the ever first release of the label, a mini-LP entitled "The Wonderful Weaver" by the Spider's Web, released in 1991. Spider's Web is a creation of Spiros Faros who used to be involved with the legendary Yell-o-Yell, the Headleaders, Rehearsed Dreams and with This Fluid later on. Giannis Papaioannou the founder of Elfish Records is also involved with the group - he was involved with Rehearsed Dreams and Raw, too!! The other members were Makis Faros (This Fluid, Headquake, Raw) and Leondidas Papadakis (Melting Ashes, Headquake), all of them experienced musicians. "Wonderful Weaver" is comprised of 6 songs with a definite new wave-ish backbone as well as other influences. Spider's Web do differenciate themselves from other Greek indie bands of the 1990's. The experienced genius of Spyros Faros who seeks for new ideas by means of minimal experimentation transforms this mini LP to a greatly-crafted masterpiece. Nevertheless proving the band's name at the same time. "The Wonderful Weaver" "gets" the listener into its blackandwhite web, especially the introductory "Jolly Fat Fellow", the impressive "Spirit of the Night" and the bittersweet "Cheap Wine-Cheap Trip". Last but not least, check out the minimalistic white colour of the artwork which from then on became dominant in most Elfish releases. Happy listening then...

MAL: Compendium Maleficarum 1981, Physiocrat Productions

Σιγά σιγά καθώς ο χειμώνας πλησιάζει αρεσκόμαστε στο να προτιμάμε τα πιο σκοτεινά ηχοχρώματα, πιο παγερές και μινιμαλιστικές μουσικές. Από χειμώνα σε χειμώνα λοιπόν αφηνόμαστε σε μουσικές που αποτυπώνουν όσο καλύτερα μπορούν τον θνητό κόσμο, το ανθρώπινο σκοτάδι, εξερευνώντας το ώσπου καταφτάνουν οι πρώτες ηλιαχτίδες της άνοιξης ή του καλοκαιριού. Μέχρι τότε φτάνουμε κοντά, πάρα πολύ κοντά στο να δούμε την αληθινή αντανάκλαση του εαυτού μας σαν όνειρο ή σαν εφιάλτη. Ο δίσκος που παρουσιάζουμε σήμερα μας φέρνει επίσης κοντά σε αυτή την εμπειρία, με παγερή μινιμαλιστική απλότητα. Από τις πρώτες νότες του "Compendium Maleficarum" και το "Murder In Paradise" κατανοούμε πως κάτι απόκοσμο αλλά ταυτόχρονα γνώριμο λαμβάνει μέρος. Ο Martin Arthur Lucas ή αλλιώς MAL, δημιούργησε αυτό το ολοκληρωτικά μυστηριώδες δημιούργημα με λιτά μέσα, λιτές νότες και ενορχήστρωση και το παρέδωσε στον κόσμο το 1981 μέσα από το ολόδικό του label 'Physiocrat Productions'. Ένα προς ένα τα υπόλοιπα κομμάτια ξεδιπλώνουν το ίδιο σκοτεινό μοτίβο, "Student of Prague", "A Manual of Human Dissection", "Camera Obscura" με τη φωνή αλλά και τη μουσική του Lucas να λειτουργούν το ίδιο αποστασιοποιημένα, παγερά αλλά και ατμοσφαιρικά σε όλη τη διάρκεια του άλμπουμ. Ηλεκτρικοί-ηλεκτρονικοί ήχοι "δουλεύουν" στο βάθος, υπόκωφα samplers που απλά προσθέτουν μυστήριο στα τραγούδια. Ο ίδιος ο τίτλος του LP, "Compendium Maleficarum" παραπέμπει στο ομότιτλο εγχειρίδιο περί μαγισσών και δαιμονολογίας του Ιταλού Francesco Maria Guazzo και σε εποχές επίσης σκοτεινές όπου ο χειμώνας ήταν πνευματικός και κρατούσε χρόνια ολόκληρα ενώ άνθρωποι 'θυσιαζόντουσαν' για δήθεν σχέσεις τους με τον διάβολο. Όμως σήμερα αναγνωρίζουμε πως πέρα από την θρησκευτικό φανατισμό, ένα τέτοιο έργο είναι γεμάτο φαντασία και δη, μελαγχολική μέσα από το έρεβος της ανθρώπινης ψυχής. Έτσι μελαγχολική είναι και η μουσική του MAL, και ίσως υπερβολικά σοβαρή, παρολ' αυτά είναι αρκετά αποτελεσματική στο να μεταδίδει αυτή τη χειμερινή και σχεδόν υπερφυσική ατμόσφαιρα. Είναι οπωσδήποτε ένα άλμπουμ που θέλει προσοχή και όχι μόνο ένα άκουσμα. Πιστεύουμε πως θα αρέσει σε πολλούς το "Compendium Maleficarum" και ελπίζουμε πως θα το απολαύσετε ιδιαίτερα οι λάτρεις του πειραματικού και μίνιμαλ ήχου. Κατευθείαν (όπως και το προηγούμενο Camberwell Now: The Ghost Trade) από τη δισκοθήκη του φίλου μας The Unspeakable...

MAL: Compendium Maleficarum (Physiocrat Productions, 1981)

01. Murder In Paradise
02. Student of Prague
03. A Manual of Human Dissection
04. Seven Minutes to Midnight
05. Gates of Hell
06. Reborn In Sin
07. Camera Obscura
08. Rutherfurd's Lament
09. Camera Obscura (reprisal)

With the winter drawing nearer we are likely to prefer darker coloursounds, colder and more minimalistic music, too. Thus winter after winter we let ourselves go deeper into music that is able to depict our mortal world, our human darkness, and explore through it at the same time until the first reborn sunray arrives at Spring or Summertime. Until then we come closer to the true reflection of ourselves portrayed as a dream or a nightmare accordingly. The album we are presenting today also brings us closer to this experience, via a minimal icy plainness. Ever from the first tunes of "Compendium Maleficarum" and the stunning first track "Murder in Paradise" we realize that something familiar and eerie at the same time takes place. Martin Arthur Lucas, a.k.a. MAL created this absolutely mysterious album with thriftiness and austerity in terms of means and arrangement and then delivered it to the world in the year 1981 through his own label 'Physiocrat Productions'. The rest of the songs unfold within a similar dark motif, "Student of Prague", "A Manual of Human Dissection", "Camera Obscura" with MAL's voice and music as detached as the first opening song, in a chilling and atmospheric manner throughout the rest of the LP. Both electric and electronic sounds fill in the background and dull samplers add to the mystery of each crafted song.

In addition to the above, the title of the album refers to the 1608 compendium about witchcraft and demonology written by the Italian Fransesco Maria Guazzo. Those were dark times of humanity and a spiritual winter that lasted for decades and hundreds people were 'sacrificed'for allegedly being associated with the devil. Nevertheless, today we recognize that beyond religious extremities, such a literary work could as well become an inspiration. Perhaps a sad and melancholic one, however full of imagination that's coming alive from within the darkness of the soul.

MAL's music is indeed melancholic and perhaps too serious, however, it is most effective in conveying this icy and almost supernatural scenery. It is definitely an album that needs your attention - not just one listen. We believe that many will love "Compendium Maleficarum" and especially those whose attention is drawn by experimental and/or minimal sounds. Courtesy of The Unspeakable (just like the previous rip of Camberwell Now) straight from his record collection....enjoy!!

The Camberwell Now: The Ghost Trade, 1986 Ink Records

Ας πάμε σε κάτι εντελώς διαφορετικό, κάτι εξαιρετικό. Όσοι γνωρίζουν την μουσική των Βρετανών This Heat πιθανώς γνωρίζουν και την "φυσική" συνεχειά τους που ήταν οι Camberwell Now. Οι δεύτεροι αποτελούν άξια συνέχεια, εξερεύνησαν παραπέρα μουσικές περιοχές. Η τύχη και η ύπαρξη των δύο συγκροτημάτων περνάει μέσα από τον κοινό παρονομαστή-ιδρυτή Charles Hayward (ντράμερ) στη μουσική του οποίου "συνδέεται" το παρελθόν της μουσικής παράδοσης του Camberwell αλλά και του κοντινού Canterbury, οι επιρροές από το kraut και progressive ροκ, αλλά και το πέρασμα στην ανανεωμένη μουσική της δεκαετίας του 80. Οι Camberwell Now ήταν λοιπόν ένα βραχύβιο σχήμα που κυκλοφόρησε μόνο 2 ep και ένα άλμπουμ, το μεγαλοπρεπές "The Ghost Trade" το οποίο και σας παρουσιάζουμε σήμερα.

Το "The Ghost Trade" από το πρώτο άκουσμά του ξαφνιάζει με την ενέργεια που περικλείει. Κανείς συνειδητοποιεί πως αυτό που ακούγεται είναι ουσιαστικά η μουσική του σήμερα πρωτοπαιγμένη σχεδόν 30 χρόνια πριν. Αν προσέξει κανείς τη φρενήρη rhythm section, τα επαναλαμβανόμενα samplers, tapes, ουσιαστικά θυμίζει ένα πολύ πρώιμο είδος trip-hop. Πρόκειται για μουσική γεμάτη από αστείρευτες φρέσκιες ιδέες και από μουσικούς που δεν φοβούνται να πειραματιστούν. Ο πειραματισμός είναι δεδομένος αν και πρόκειται για ένα απόλυτα βατό και κατανοητό άλμπουμ, και κάθε φορά που το ακούς μοιάζει καινούργιο. Αληθινά έξυπνα φτιαγμένη μουσική για αυτούς που πραγματικά την αναζητούν. Από άποψη ενορχήστρωσης-εκτέλεσης είναι επίσης τέλειο, καθώς κάθε ένα από τα 6 κομμάτια αυτού του δίσκου είναι δοσμένο με απίστευτη συνέπεια στην εντέλεια, πράγμα που κάνει το "The Ghost Trade" ένα απολαυστικό άκουσμα μέχρι το τέλος. Μην το χάσετε αυτό!!! Καλή ακρόαση!!!

The Camberwell Now: The Ghost Trade (Ink Records, 1986)

01.Working Nights
02.Sitcom
03.Wheat Futures
04.Speculative Fiction
05.Green Lantern
06.The Ghost Trade

Let's see something entirely different and extraordinary too. Those who are familiar with the music of the British act This Heat also know The Camberwell Now. The latter explored futher music realms in a wothy manner, they went further than This Heat did. For both groups there was this common denominator, the drummer Charles Hayward whose music connects the tradition of Camberwell (and Canterbury), influences from kraut and progressive rock and finally the coming of the renewed music of the 80s. If one can't imagine what all the above sound like, The Camberwell now is the answer. They were a short-lived act producing only two eps and one full LP, the great "The Ghost Trade" that we are presenting today.

"The Ghost Trade" is a surprising album, as it is full of energy. Another thing that you might realize just by listening to it is that it sounds like a fresh and quite modern piece of work, only that it was issued almost thirty years ago. Pay attention to the frenzy and punctual rhythm section, the repeatedly played samplers/tapes and one might recognize a primitive trip-hop sound. This is music full of fresh ideas by musicians that aren't afraid to experiment. In fact, experimentations is given. Nevertheless, this is a quite easy-to-handle album that sounds brand new everytime one listens to it. Truly brightly made music for those who seek for it. From arrangement point of view "The Ghost Trade" is a perfect and enjoyable LP all the way to the end. Don't miss this one!!! Enjoy listening to this one!!!

VA: The Fundamental Hymnal 1989, Fundamental Recordings

Οι 3-4 τελευταίες αναρτήσεις μας αφορούσαν συλλογές γνωριμίας με κάποιες ανεξάρτητες δισκογραφικές εταιρείες. Έτσι και αυτή η ανάρτηση δεν θα αποτελέσει έκπληξη αφού θα ασχοληθούμε με μία από τις πιο αντιπροσωπευτικές δισκογραφικές στην άλλη πλευρά του Ατλαντικού Ωκεανού, την Fundamental και πιο συγκεκριμένα την συλλογή με τίτλο "The Fundamental Hymnal" που κυκλοφόρησε το 1989 και περιέχει την αφρόκρεμα των συγκροτημάτων της. Η Fundamental έχει δώσει αρκετά δείγματα γραφής. Ας μην ξεχνάμε πως και οι πρωτοπόροι του αμερικάνικου post punk και πολύ αγαπημένοι στην Ελλάδα Savage Republic είναι ένα από τα συγκροτήματά της και οπωσδήποτε συμμετέχουν στην συλλογή. Επίσης συμμετέχουν και οι επίσης γνωστοί Shiva Burlesque, Naked Prey και Butthole Surfers, αλλά και οι λιγότερο γνωστοί Shock Therapy, Sylvia Juncosa και Eugene Chadbourne. Οι δε περισσότεροι από αυτούς σε indie-post punk-garage punk ύφος. Από την άλλη σε κάτι ιδιαίτερο, οι Drowning Pool με τις φαινομενικά-ατέλειωτες σπειροειδείς ηχομορφές δίνουν ένα ατμοσφαιρικό και ταυτόχρονα μελαγχολικό τόνο. Τέλος, κλείνοντας το δίσκο, οι "σύγχρονοι σαμάνοι" Red Temple Spirits που ακροβατούν μεταξύ new wave και progressive rock αναζητήσεων, κλείνουν την πολύ ενδιαφέρουσα αυτή συλλογή.

Σας ευχόμαστε καλή ακρόαση!!! Απολαύστε την!!!

VA: The Fundamental Hymnal (Fundamental, 1989)

01. Butthole Surfers - Mexican Caravan
02. Sylvia Juncosa - One in Three
03. Naked Prey - One Even Stand
04. Shock Therapy - Touch me and Die
05. Savage Republic - Sucker Punch
06. Drowning Pool - Black Baghdad
07. Shiva Burlesque - The Black Ship
08. Colorblind James Experience - Considering a Move to Memphis
09. Eugene Chadbourne - The Ring
10. Red Temple Spirits - The Soft Machine

ENG: The last 3-4 posts were about compilations that help us get to know some alternative labels. This post will be no surprise since we are going to talk about one of the most representative labels across the Atlantic Ocean and that is Fundamental. The compilation's title is "The Fundamental Hymnal" and was released in 1989, compiling the elite of the label's catalogue. Fudamental is a label that has brought great bands to light. Let's not forget that the pioneers of the u.s. post punk Savage Republic are also one of the distinctive groups of Fundamental and they appear in this compilation too. The "Fundamental Hymnal" is also comprised of some well known groups; Shiva Burlesque, Naked Prey and Butthole Surfers and some less known ones; Shock Therapy, Sylvia Juncosa και Eugene Chadbourne, most of the above in indie-post punk-garage punk styles. In addition, there is a special treat, an unreleased song by the Drowning Pool whose seemingly-endless spiraling soundforms are distinctive of their excellent moody atmospherics. Finally, Red Temple Spirits end this interesting compilation, like "modern shamans" exploring new wavish prog rock and vice versa. Hope you like it!! Enjoy!!

VA: 4AD Dark Paths 1982, WEA Greece

Η επιρροή της ανεξάρτητης δισκογραφικής 4AD στην σημερινή ανεξάρτητη rock (και όχι μόνο) μουσική σκηνή είναι αδιαμφισβήτητη. Μέσα από τον μεγάλο κατάλογο της αναδείχθηκε πλήθος καλλιτεχνών και συγκροτημάτων με δύο κύρια χαρακτηριστικά: πρώτον, την υψηλή ποιότητα έκφρασης τόσο σε μουσικό αλλά και σε εικαστικό επίπεδο, και δεύτερον τον πρωτοποριακό συχνά ατμοσφαιρικό και ονειρικό ήχο που έγινε "σήμα κατατεθέν".

Στην Ελλάδα γνωρίσαμε την 4AD κυρίως μέσα από ελάχιστες ραδιοφωνικές εκπομπές και παρουσιάσεις δίσκων στα λίγα μουσικά περιοδικά (Ήχος, Ποπ+Ροκ), Επίσης σημαντική υπήρξε και η κυκλοφορία της συλλογής που παρουσιάζουμε σήμερα και έχει τον "διαφωτιστικό" τίτλο "Dark Paths". Ως μία κυκλοφορία μοναδική για την εποχή της αποτέλεσε το sampler-πυξίδα των μουσικά ανήσυχων, αφού αποτύπωσε επιτυχημένα περισσότερες από τις φαινομενικά διαφορετικές μουσικές τάσεις της 4AD.

Επίσης η μοναδικότητα της "Dark Paths" έγκειται και στο γεγονός πως κυκλοφόρησε το 1982 μόνο στην Ελλάδα από την WEA (η οποία τότε πρέπει να διένειμε το υλικό της 4AD). Περιέχει 13 τραγούδια από 7 συγκροτήματα: Οι Bauhaus, Rema-Rema, Modern English, Colin Newman, Dance Chapter συμμετέχουν με δύο κομμάτια, ενώ οι Mass μόνο με ένα. Επιπλέον, συμμετέχει ο David Jay (Bauhaus) με δύο κομμάτια από την καταπληκτική συνεργασία του με τον ποιητή Rene Halkett - ο ίδιος ο ποιητής απαγγέλει. Τέλος, να επισημάνουμε πως στα δύο κομμάτια των Dance Chapter έχει γίνει λάθος στους τίτλους, δηλαδή το 'Demolished Sanctuary' είναι στην πραγματικότητα το 'She' και το 'Backwards Across Thresholds' λέγεται 'Attitudes'.

Φανταζόμαστε πως οι περισσότεροι έχετε ήδη γνωρίσει την 4AD. Πιστεύουμε πως η συλλογή αυτή, αν και δεν προσφέρει κάτι καινούργιο, οπωσδήποτε δίνει μια πιο "φρέσκια' εντύπωση.

VA: 4AD Dark Paths (WEA, 1982)

01. Bauhaus - Telegram Sam
02. Rema-Rema - Feedback Song
03. Modern English - The Token Man
04. Mass - Mass
05. Colin Newman - Fish 1
06. Dance Chapter - Demolished Sanctuary (She)
07. Rene Halkett/David Jay - Nothing
08. Dance Chapter - Backwards Across Thresholds (Attitudes)
09. Modern English - The Token Man
10. Colin Newman - Fish 10
11. Rema-Rema - Rema-Rema
12. Bauhaus - Crowds
13. Rene Halkett/David Jay - Armour

The fact that independent label 4AD influenced modern independent rock music (and not only) is undisputed. Throughout its entire long catalogue emerged a multitude of artists and groups with at least two common features. First of all, there was a higher quality of expression in both musical and artistic fields (sleeve art and presentation). Secondly, there is the avantgard-ish atmospheric and dreamy sound that became 4AD's trademark over the years. Greece got to know about 4AD mostly through a few radio shows and record presentations in a couple music magazines (Sound, Pop+Rock). Also equally important was the release of the record we present today which has the "enlightening" title "Dark Paths". This was a unique release at the time came to be a guiding sampler for those who favoured this music genre, since it depicted successfully most of the diverse trends the label expressed.

This compilation is also unique because it was released solely in Greece in 1982 through the label WEA (probably a distributor for 4AD material at the time). "Dark Paths" contains 13 songs from 7 bands-artists: Bauhaus, Rema-Rema, Modern English, Colin Newman, Dance Chapter participate with two songs each, whereas Mass have only one song. In addition, there are two songs taken from the collaboration of David Jay (Bauhaus) and the poet Rene Halkett who actually recites the poems! Closing, let's also note that the two Dance Chapter titles were mispelled and the actual titles are 'She' instead of 'Demolished Sanctuary' and 'Attitudes' instead of 'Backwards Across Thresholds'.

Most probably most of our readers already know about 4AD and what it represented back in the 1980's. Perhaps this compilation doesn't serve as a new thing, but definitely gives a "fresher" impression.

VA: Crash, A Tribute to J.G. Ballard 1993, Elfish Records

Μπήκε για τα καλά ο Σεπτέμβρης και είπαμε να ανεβάσουμε τις ταχύτητες της μουσικής με κάτι αρκετά ξεχωριστό και επίσης αρκετά ηλεκτρονικό, ρυθμικό και ταυτόχρονα σκοτεινό. Πρόκειται για μια από τις κυκλοφορίες της Elfish Records, οι παραπάνω χαρακτηρισμοί είναι αρκετά ακριβείς αφού προσδιορίζουν ακριβώς τον "ήχο" της. Είναι ένα αφιέρωμα στον cyberpunk συγγραφέα James Graham Ballard, έχει τον κύριο τίτλο "Crash" παρμένο από το ομώνυμο βιβλίο του που γράφτηκε το 1973 και που οι περισσότεροι το γνωρίζουν από την επίσης ομώνυμη κινηματογραφική μεταφορά από τον σκηνοθέτη David Cronenberg. Το αφιέρωμα αυτό με μορφή συλλογής κυκλοφόρησε το 1993 μόνο σε cd και θα μπορούσε να ήταν επιτυχώς το soundtrack για την ταινία που προαναφέραμε. Απαριθμεί 17 συμμετοχές από τον εγχώριο αλλά και παγκόσμιο ηλεκτρονικό/industrial/darkwave μουσικό χώρο. Για μερικά από αυτά (κυρίως τα εγχώρια) γνωρίζουμε πως εδώ συμμετέχουν με ακυκλοφόρητα τραγούδια, δηλαδή αρκετά σπάνιες κυκλοφορίες τους. Πιο συγκεκριμένα, τα ελληνικά group που συμμετέχουν στο ιδιότυπο αφιέρωμα είναι: οι Electroware, Slow Motion, Raw, Coti K., Diva Futura, Aima, Forward Music Quintet και τέλος, οι In Trance 95. Κάποια από αυτά όπως οι Slow Motion και οι Forward Music Quintet είναι από τα πιο παλιά στο χώρο. Βέβαια και οι υπόλποιπες συμμετοχές είναι αξιόλογες. Επιγραμματικά μόνο θα πούμε για τους επίσης παλιούς Pankow (από τα πιο επιδραστικά industrial συγκροτήματα της Ιταλίας), αλλά και για τους Nova State Conspiracy που πρόκειται για project του ήδη γνωστού μας πολυπράγμωνα Alex Novak από την πρόσφατη ανάρτηση για τους The Tempest. Περιττά τα λόγια για τους πρωτοπόρους Clock DVA από το Sheffield της Μεγ. Βρετανίας.

Συνολικά πρόκειται για μια αξιόλογη συλλογή-αφιέρωμα με θέματα κυρίως παρμένα από την cyberpunk θεματολογία. Στους λάτρεις λοιπόν της λογοτεχνίας του φανταστικού, αλλά και της σκοτεινής ηλεκτρονικής μουσικής, αλλά και σε όλους τους αναγνώστες μας ευχόμαστε καλή ακρόαση!!!

VA: Crash, A Tribute to J.G. Ballard (Elfish, 1993)

01. Behavioral Control Squad - State of White
02. Electroware - Breath Abating
03. Clock DVA - Pool of Shades
04. Slow Motion - NGC 520
05. Sabotage Q.C.Q.C.? - Where (Crash mix)
06. Raw - Machine Tears (Pink Plastic Edit)
07. Coti K. - Nested
08. Nova State Conspiracy - Definitive Item
09. Diva Futura - Mind the Gap
10. Lazar U.S. - JgTb Fucklore Saraband On Catherine
11. Collapse - H.W.D.
12. Aima - Enter My Colasterio (Sonar Stress Mix)
13. Michael Briel - The Final Strand
14. Forward Music Quintet - Flame Dig Deep
15. Advanced Art - Some Time
16. Pankoq - Warm Leatherette
17. In Trance 95 - The Lesser Water Snake

ENG: Entered September for good and we thought we could upload some music for elevated heart rate...thus we have something special for you. Something in the electronic area, rhythmical and dark at the same time. This small intro is for one of those excellent Elfish Records Compilations and the previous statement focuses exactly on the sound of Elfish, electronic and dark. This Compilation is a tribute to the master of cyberpunk fiction James Graham Ballard and it is entitled "Crash" just like Ballard's same titled novel of 1973 and the film adaptation by David Cronenberg. This tribute was released only on cd in 1993 and successfully could serve as a soundtrack to the aforementioned film, but unfortunately it is not. Totally 17 groups participate in this compilation mostly from the electronic/industrial/darkwave genres. What we know for sure is that all the songs from the Greek groups (Electroware, Slow Motion, Raw, Coti K., Diva Futura, Aima, Forward Music Quintet, In Trance 95) are previously unreleased. Also, let us mention that Slow Motion, Forward Music Quintet, Pankow, Clock DVA are some of the oldest groups tracing youth back to the early 80's. Let us add one more information, the band called Nova State Conspiracy is a project of Alex Novak whom we have already mentioned in previous posts (The Tempest).

Overall "Crash, A Tribute to J.G. Ballard" is an outstanding compilation tribute filled with cyberpunk themed music, certainly a treat for the fans of Science Fiction and dark electronic music and of course to all our readers. Enjoy!!!

The Band of Holy Joy: Who Snatched the Baby 12'' 1986, Flim Flam

Κλείνοντας το μικρό αφιέρωμα στα 12ιντσα ep θα ασχοληθούμε με τους πολύ αγαπημένους μας Band of Holy Joy και το "Who Snatched the Baby?" που μας έρχεται από το 1986, είναι δηλαδή μία από τις πρώτες τους κυκλοφορίες. Η μουσική των Band of Holy Joy είναι κάπως ασυνήθιστη για το κοινό αυτί καθώς συνδυάζουν folk μαζί με μουσική cabaret και αρκετά συμβατικά new wave στοιχεία καθώς τους αρέσει να πειραματίζονται αρκετά. Οι δε στίχοι τους μοιάζουν μέσα από την απροβλεπτότητά τους λένε απλοϊκές ιστορίες. Τα παραπάνω χαρακτηριστικά δεν βρίσκουν καμία εξαίρεση στο "Who Snatched the Baby?" ep. Για παράδειγμα η waltz χαλαρότητα του ομώνυμου κομματιού με την ασυνήθιστη θεματολογία, ή το θλιμμένο "One Child" που θυμίζει κάτι μεταξύ νανουρίσματος και πένθιμου εμβατηρίου. Ο δίσκος κλείνει με ένα... ναυτικό τραγούδι, το "Yo!", γεμάτο χαρά και πανηγύρι ("Yo-ho-ho and a bottle of rum, I swear by the scar on my left thumb...."), αν και βέβαια θα υπάρχει και κάτι το τραγικό σε αυτή την παρωδία. Σίγουρα θα το απολαύσετε !!!

The Band of Holy Joy: Who Snatched the Baby? ep (Flim Flam, 1986)

01. Who Snatched the Baby?
02. One Child
03. Yo!

ENG: Closing this monthly tribute to 12inch eps we will deal with our mostly favourites Band of Holy Joy and their "Who Snatched the Baby?" ep back from 1986, therefore it is one of their first releases. The music of The Band of Holy Joy is somehow unusual as they easily combine folk along with cabaret music and several conventional new wave elements on the basis of experimentation. Their unpredictable lyric themes seem to tell simple stories though. "Who Snatched the Baby?" ep is of course no exception: the waltzy smoothness of the odd-themed title track, the sadly "One Child" is the epitomy of a lullaby and a dead march. The ep closes with a...sailors song called "Yo!" in a feastful mood ("Yo-ho-ho and a bottle of rum, I swear by the scar on my left thumb...."), however I have to mention that something tragic sneaks beneath this parody. Enjoy !!!

Medium Medium: Splendid Isolation 12" 1982, Plexus Holland

Επιστρέψαμε και εμείς μετά από σύντομες διακοπές ξανά στον "Αύγουστο των 12ιντσων αναρτήσεων". Για την επιστροφή επιλέξαμε τους Medium Medium και το όχι τόσο γνωστό 12" e.p. "Splendid Isolation" του 1982. Από άποψη στυλ το "Splendid Isolation" είναι ένα βήμα πιο πέρα από το διάσημο "Hungry, So Angry" (αδιαμφισβήτητο new wave διαμάντι), αλλά και από την γόνιμη χαλαρότητα του LP "The Glitterhouse". Με άλλα λόγια, τα 3 κομμάτια "Splendid Isolation", "If You Touched, Her She'd Smear" και "7th Floor" έχουν περισσότερο από τα άλλα τους τραγούδια έντονο το funky στοιχείο, πάντα με το μινιμαλισμό που χαρακτηρίζει τους Medium Medium. Απολαύστε τους!

Medium Medium: Splendid Isolation ep (Plexus Holland, 1982)

01. Splendid Isolation
02. If You Touched Her, She'd Smear
03. 7th Floor

ENG: After a few days of vacation we returned to the August of 12" e.p. posting. Therefore we prepared for you Medium Medium's not-so-well-known "Splendid Isolation" e.p. back from 1982. In terms of style, this e.p. goes one step beyond the famous "Hungry, So Angry" single and "The Glitterhouse" LP. In other words, the 3 songs of the 12" e.p. "Splendid Isolation", "If You Touched, Her She'd Smear" and "7th Floor" contain more funky elements than ever. The minimalism that characterised Medium Medium's music is there too. Enjoy!

1000 Mexicans: The Last Pop Song 12'' 1984, Abstract Records

Σειρά έχουν σήμερα οι 1000 Mexicans, ένα Βρετανικό σχήμα new wave, από τα πιο εκκεντρικά και επαναστατικά στο χώρο τους, από μουσικής αλλά και πολιτικής άποψης. Απίστευτοι χιουμορίστες και καυστικοί όσον αφορά τους στίχους και ταυτόχρονα δημιουργικοί και πειραματικοί όσον αφορά τη μουσική. Στη σημερινή ανάρτηση φιλοξενούμε το πρώτο τους 12'' ep με τον ευφάνταστο τίτλο "The Last Pop Song" που κυκλοφόρησε το 1984. Σίγουρα δεν πρόκειται για το τελευταίο ποπ τραγούδι, αλλά σίγουρα για ένα από τα πιο ωραία new wave τραγούδια που γράφτηκαν ποτέ. Όσο για τα υπόλοιπα τρία κομμάτια που φιλοξενούνται σε αυτό το 12ιντσο, είναι ακριβώς αυτό που χαρακτήρισε τους 1000 Mexicans: αναρχικός στίχος και ρυθμός. Απολαύστε τους!!

1000 Mexicans: The Last Pop Song ep (Abstract, 1984)

01. The Last Pop Song
02. Manipulating the Dummy
03. Statistics
04. Chinese Whispers

ENG: It's 1000 Mexicans' turn today, they were a British new wave collective, one of the most eccentric and revolutionary in both musical and political ways. They were great in their caustic and humourous lyrics, and when it came to music they were creative experimental at the same time. In today's post we have their first 12inch ep of 1984 with the imaginable title "The Last Pop Song". Definitely it is not the 'last pop song' ever, it is however one of the best new wave tunes ever written. As for the three remaining songs of the ep, those are exactly what defined 1000 Mexicans: anarchic lyrics and rhythms. Enjoy!!

The Tempest: Montezuma 12'', 1983 Anagram Records

Καλό μήνα φίλες και φίλοι, ειδικά εσείς που δεν έχετε πάει για διακοπές ακόμα - και ελπίζουμε να πάτε σύντομα. Είπαμε για τον Αύγουστο να τον αφιερώσουμε σε αναρτήσεις 12ιντσων και eps, έτσι για αλλαγή. Σήμερα έχουμε τους The Tempest και το 12ιντσο ep "Montezuma" του 1983. Οι The Tempest ήταν ένα new wave/post punk συγκρότημα του οποίου δημιουργός και κύριος συνθέτης ήταν ο Alex Novak. Άν αυτό το όνομα σας θυμίζει κάτι, είναι επειδή είναι μια προσωπικότητα στην ανεξάρτητη ροκ μουσική σκηνή και έχει δημιουργήσει και έχει δουλέψει-συνεργαστεί σε μερικά (εκτός των Tempest βέβαια) αξιόλογα μουσικά σχήματα όπως Religious Overdose (new wave), Venus Fly Trap (gothic/alternative rock σχήμα με τους οποίους θα ασχοληθούμε σε μελλοντική ανάρτηση). Επίσης έχει συνεργαστεί για ένα διάστημα και με τους Attrition (darkwave). Για παραπέρα πληροφορίες δείτε εδώ μια σελίδα σχετικά με τον Alex Novak. Όσον αφορά το ep "Montezuma", πρόκειται για τη δεύτερη κυκλοφορία των The Tempest, η πρώτη τους ήταν ένα 7ιντσο με τίτλο "Lady Left This" το 1983 (έχει γίνει σχετική ανάρτηση γι αυτό στο blog phoenix hairpins). Εν κατακλείδι, έχουν κυκλοφορήσει και ένα LP το 1984 με τίτλο "5 Against The House" για το οποίο δεν γνωρίζουμε αρκετά. Καλή ακρόαση!!!

The Tempest: Montezuma 12'' (Anagram Records, 1983)

01. Montezuma
02. The Calm Before
03. ABC (extended)

ENG: Wish you a great August my friends, especially to those who haven't been on vacation yet - wish you go on vacation pretty soon. We devoted this August in posting only 12'' eps, just for a change. In this post we present The Tempest and their 12'' ep entitled "Montezuma" from 1983. The Tempest were a new wave/post punk act whose creator and main author was Alex Novak. If this name rings a bell - and it should - it is because he is an essential figure of this music scene as he has created Religious Overdose (new wave), Venus Fly Trap (gothic/alternative rock - we will deal with them in the near future) and worked with bands like Attrition (darkwave). For more info, check this page about Alex Novak.Now coming back to "Montezuma" 12inch ep it is the second release by The Tempest. Their first one was the 7inch "Lady Left This" (Phoenix Hairpins blog has a post on this 7''). In addition, they have released an LP too entitled "5 Against The House" in 1984 of which we don't know much about. Have a good listening to this one!!!

Bazooka Joe: Two Thirds mLP 1989, Merkin Records

Κλείνουμε τον Ιούλιο με ένα συγκρότημα από τις ΗΠΑ, τους Bazooka Joe. Συμπτωματικά έχουν το ίδιο όνομα με τους Βέλγους Bazooka Joe, αλλά ελάχιστα είναι τα κοινά που έχουν. Οι δεύτεροι είναι γνωστοί κυρίως σε goth/industrial κύκλους. Όμως σήμερα σας παρουσιάζουμε τους Αμερικάνους Bazooka Joe και το mini LP τους "Two Thirds" του 1989, και το οποίο είναι ίσως από τους δίσκους που αν και δεν είναι σπάνιοι, δεν τους πολυβλέπεις. Ήταν άκαρπες οι προσπάθειες για ανεύρεση πληροφοριών μέσω του internet, αν κατά πάσα πιθανότητα το "Two Thirds" είναι η μία και μοναδική τους κυκλοφορία. Το μουσικό τους στυλ είναι καθαρόαιμο post punk, με την κιθάρα μόνιμα στην παραμόρφωση και το μπάσο κυριολεκτικά να "ζωγραφίζει". Μπορούμε να πούμε πως έχουν και κάποια punk-garage στοιχεία, αν κρίνουμε από το κλείσιμο του δίσκου "(She's) Just Like Mae West". Ένας καλός δίσκος που θα ικανοποιήσει ιδιαίτερα τους λάτρεις της post punk.

Bazooka Joe: Two Thirds mLP (Merkin Records, 1989)

01. Basement Celebration
02. Can Opener
03. Car Acrobatic Team
04. Train Room
05. Stephen
06. (She's) Just Like Mae West

ENG: It's the end of July and we are bringing a group from the US called Bazooka Joe. By coincidence they have the same name with the known Belgian goth/industrial act Bazooka Joe, but besides the name there's nothing else in common. Nevertheless, today we are presenting the US folks whose mini LP "Two Thirds" from 1989 is a record that you don't come across very often. Once again our efforts in finding anything on the net about this band turned to be fruitless, and most probably "Two Thirds" mLP is the only release. In terms of style, they are a pure blooded post punk band, proved by the permanently distorted guitar, and the distinctive bass lines. There are some garage-punk elements as well, judging from the last song "(She's) Just Like Mae West". Overall a pleasant listening to satisfy particularly the post punk fans.

Vorgruppe: Im Herzen Von Nielsen 2 1981, Nielsen 2 Schallplatten

Φίλες και φίλοι η σημερινή ανάρτηση αφορά ένα συγκρότημα της Neue Deutche Welle σκηνής, τους Vorgruppe και το πρώτο τους άλμπουμ τους με τίτλο "Im Herzen Von Nielsen 2" του 1981. Δυστυχώς και γι αυτούς δεν υπάρχουν πολλές πληροφορίες διαθέσιμες στο διαδίκτυο (όπου και η μεγαλύτερη δεξαμενή πληροφοριών), εκτός από το γεγονός πως έχουν κυκλοφορήσει συνολικά τρείς μεγάλους δίσκους, δύο επτάϊντσα και ένα e.p. Το "Im Herzen Von Nielsen 2" έχει ανέβει παλιότερα και σε άλλα blogs με τα περισσότερα links να είναι πλέον ανενεργά. Θεωρήσαμε πως το LP αυτό είναι από τα καλύτερα του είδους και θα πρέπει να 'ανέβει' ξανά έτσι ώστε να το γνωρίσουν και οι αναγνώστες μας. Η μουσική των Vorgruppe έχει πολλά ηλεκτρονικά και minimal synth στοιχεία, αλλά και πολλά πειραματικά στοιχεία από τις προφανείς kraut rock επιρροές. Όπως είπαμε πιο πάνω, η χρήση των synthesizers καλύπτει ολόκληρο το φάσμα της μουσικής τους, αλλά και η κιθάρα εμπλουτίζει τον ήχο, όπως γίνεται για παράδειγμα στο φοβερό instrumental-ομώνυμο κομμάτι "Nielsen 2". Τα παραμορφωμένα φωνητικά είναι κι αυτά πρότυπα της kraut rock, και μαζί με τον γερμανικό στίχο προσθέτουν στην ατμόσφαιρα που χτίζουν τα 80's synthesizers. Το αποτέλεσμα είναι ένα εξαίσιο LP γεμάτο 13 δυναμικές συνθέσεις που οπωσδήποτε δεν περνούν απαρατήρητες.

Είμαστε πεπεισμένοι πως το "Im Herzen Von Nielsen 2" υπήρξε έμπνευση για πολλά (νέα) συγκροτήματα της synth wave/minimal synth σε παγκόσμιο επίπεδο από τότε. Κατά τη γνώμη μας, ένα μοναδικό άλμπουμ σημαντικό στην Ευρωπαϊκή new wave σκηνή, αξίζει να το ακούσετε!!!

Vorgruppe: Im Herzen Von Nielsen 2 (Nielsen 2 Schallplatten, 1981)

01. Du & Du
02. Is Mir Egal
03. Menschenkinder
04. ...?
05. Nielsen 2
06. Nach Einbruch
07. Mein Gott
08. Gewissensspiel
09. Nachts da Wird Die Katze Grau
10. Mich hat getraumt oder Nachts um zwei ist die Welt noch in Ordnung
11. Liebe oder Hass
12. Tanzgerase in Ekstase
13. V.E.B.A.

ENG: Our friends, today's post is about a Neue Deutche Welle group called Vorgruppe and their first serlf-released album entitled "Im Herzen Von Nielsen 2" in 1981. Once again there aren't much to be found on the net except for their list of releases (three LPs, two 7-inch singles, and an e.p.). "Im Herzen Von Nielsen 2" LP has been posted in the past by other bloggers, however most of the links are inactive now. Nevertheless, we consider this LP to be excellent, therefore it should be reposted/reuploaded afresh so new readers will get to know it. Vorgruppe use lots of electronic/minimal synth elements, and at the same time they experiment a bit - definitely influenced by the German progressive/kraut rock scene. As mentioned above, the extensive use of synthesizers is their trademark here, however the guitar is also important and enriching (check the excellent instrumental track "Nielsen 2"). Equally, the kraut-like distorted vocals and the German lyrics add to the synth atmospherics. The result is an exquisite LP whose 13 powefull songs aren't easily unnoticed.

We are pretty convinced that the "Im Herzen..." LP has been an elementary influence for many new wave/minimal synth groups on a worldwide scale ever since. In our opinion, it's a fundamental album of the European scene, it's worth listening to it!!!

Statues In Motion: Statues In Motion, 1983 Three Eggs Records

Η σημερινή ανάρτηση είναι μια καλοκαιρινή έκπληξη-προσφορά από έναν πολύ καλό φίλο του blog που μας δάνεισε τον δίσκο για να τον ψηφιοποιήσουμε και εν συνεχεία να τον "παραδώσουμε" σε όλους εσάς. Εννοείται πως και εμείς ώς λάτρεις του βινυλίου επωφεληθήκαμε που είχαμε για λίγο στα χέρια μας αυτό το δυσεύρετο LP. Ευχαριστούμε λοιπόν τον πάρα πολύ καλό φίλο που μας εμπιστεύτηκε το πολύτιμο βινύλιο αλλά θέλησε παρολ' αυτά να μείνει ανώνυμη η χειρονομία του.

Αναφερόμαστε σε ένα από τα "cult" διαμάντια της Ελληνικής new wave δισκογραφίας. Μιλάμε βέβαια για το ομώνυμο LP "Statues In Motion" που κυκλοφόρησε το 1983 και που σήμερα πλέον φαντάζει ώς ένα από τα καλύτερα άλμπουμ στο είδος του - πάντα μιλάμε για τα ελληνικά δεδομένα. Οι Statues In Motion μοιάζουν σαν να ήρθαν από το πουθενά, είναι ακατόρθωτο να βρει κανείς πληροφορίες γι αυτούς στο διαδίκτυο, ακόμη και τα ονόματά τους (2 κύρια μέλη: Alvin Dean, Billy Knight) είναι ψευδώνυμα. Πάντως, εκτός από αυτό το LP δεν έχουν αφήσει άλλα ίχνη. Αυτό το LP λοιπόν είναι το κληροδότημά τους στο μέλλον (στο οποίο βρισκόμαστε εμείς τώρα), γιατί όσον αφορά το (δικό τους) παρόν, έμειναν στα αζήτητα, άγνωστοι για τους περισσότερους. Tο παράξενο είναι πως είχαν την υποστήριξη μεγάλης δισκογραφικής εταιρείας (η Three Eggs ήταν παρακλάδι της Μίνως Μάτσας και Υιός!!!). Τώρα πια (στο μέλλον) έχει αναγνωριστεί αλλά και μυθοποιηθεί η μουσική τους από τους θαυμαστές της new wave/dark wave σκηνής που άλλωστε έχουν αγκαλιάσει και πολλά από τα συγκροτήματα του ρομαντικού ήχου της δεκαετίας του 80, οπότε, γιατί όχι και τους Statues In Motion; Έτσι λοιπόν αυτό το μοναδικό LP με minimal synth στοιχεία, περιέχει 9 κομμάτια το ένα καλύτερο από το άλλο. Συνολικά είναι ένα μελαγχολικό αριστούργημα, άν και όχι τόσο σκοτεινό ή gothic, στέκεται άνετα στο ημίφως, στο σούρουπο της μουσικής αυτής. Αυτή η συγκρατημένη απαισιοδοξία που απορρέει από την μουσική τους, αυτός ο "σχεδόν χορευτικός" ήχος, τα υποτονικά αλλά αποφασιστικά φωνητικά και γενικά η χαμηλού προφίλ ενορχήστρωση κάνουν αυτό το "ασήμαντο" άκουσμα ένα μεγαλούργημα. Το μόνο που ξεπερνάει τα παραπάνω είναι το ίδιο το όνομα του συγκροτήματος που η σημασία του (απόδοση: "Αγάλματα σε Κίνηση") υποδηλώνει μια δυναμική, πως δηλαδή και το "αδύνατο μπορεί να συμβεί"... Κάτι ανάλογο του να λέμε πως "Οι Νεκροί Μπορούν να Χορέψουν" (Dead Can Dance).

Αλλά ας πάμε πάλι στη μουσική. θα ανακαλύψετε 9 πανέμορφα κομμάτια εμπνευσμένα είτε από τους παιδικούς/εφηβικούς έρωτες του E.A. Poe ("Virginia Clemm"), είτε από τους εφηβικούς ήρωες των Statues In Motion. Τα "Future Myth", "Let's Face the Heroes", "Autumn In Paris", "Statues" και τα υπόλοιπα αριστουργήματα αν και φτιαγμένα με απλοϊκά synth, υποτονικές κιθάρες, αλλά και πανέμορφους στίχους, παραπέμπουν στους προϋπάρχοντες ήρωες της μουσικής αυτής David Bowie, πρώιμους Ultravox, Joy Division, πρώιμου New Order, Bauhaus, Magazine, Danse Society και πάρα πολλούς άλλους. Ναί όντως οι επιρροές είναι εκεί, και ίσως ακούγοντας τους να σας έρθουν και άλλες στο μυαλό. Όμως το αποτέλεσμα είναι κάτι μοναδικό.

Αν και έχει ανέβει και σε κάποια φιλικά blogs παλιότερα, εδώ θα το βρείτε ψηφιοποιημένο κατ' ευθείαν από το αρχικό βινύλιο μαζί με υψηλής ποιότητας σαρώσεις εξώφυλλου/οπισθόφυλλου. Για όσους δεν το γνωρίζουν ή δεν έτυχε να το ακούσουν θα είναι μια ευχάριστη έκπληξη. Καλή ακρόαση σε όλους λοιπόν.


Statues In Motion: Statues In Motion LP (Three Eggs, 1983)

01. Virginia Clemm
02. Future Myth
03. In Silence
04. Autumn In Paris
05. Blackout
06. Let's Face the Heroes
07. Era of the Rats
08. The Man In Black
09. Statues

ENG: Today's post is a summertime surprise, an offer from one of our blog's great friend who lent us the record for ripping and then "delivering" to all our readers. It was nice for us the vinyl lovers to have this valuable LP even for a small period of time. Of course we thank him for entrusting the precious LP, however he wished to remain anonymous. This gesture results in having finally a good mp3 copy of this LP. We refer to one of the "cult" jewels of the Greek new wave discography. The long intro is about the Statues in Motion and their homonymous 1983 LP, nowadays is considered to be one of the best albums of it's genre - always talking about the Greek standards of the era.

The Statues in Motion seem to have come from the thin air, its impossible to find any information for them on the net, even their names (the main members: Alvin Dean, Billy Knight) are pseudonyms and besides this album there are no other traces of them. More specifically, this one LP is their legacy for the future, yet in their own present they were unknown to the most even though they had the support of a major Greek record label (Minos Matsas owned Three Eggs). Nowadays S.I.M. are renowned legends among the fans of new/dark wave music who embraced part of the romantic 80's music scene as well.

So this unique minimal synth LP contains nine excellent songs, all equally great. Altogether the "Statues in Motion" album is a melancholic masterpiece, even not so dark as to be called gothic, but surely stands in the penumbra of this genre. Their music is full of a moderate optimism, an almost danceable potential, the timid but determinative vocals and the overall low-profile arrangement turn this "nonessential" LP into a masterpiece. The only thins that overpowers our previous statement is the potential connoted by the meaning of their own name, as if something impossible to happen (the statues to move). Dare we say that it contains the same potential like the well known "Dead can Dance".

Let us return to the music again. What you are about to listen to is nine great songs inspired either by E.A. Poe's nubile love sentiments ("Virginia Clemm"), or the pubescent heroes of the group. Songs such as "Future Myth", "Let's Face the Heroes", "Autumn In Paris", "Statues" and the rest, are composed with the use of simple synth, low-profile guitars in addition to the wonderful lyrics, pay tribute to the heroes of this music; David Bowie, early Ultravox, Joy Division, early New Order, Bauhaus, Magazine, Danse Society and many many more. Regardless the traceable influences the result is unique.

Although this LP has already been uploaded by other blogs as well, here you will find a 10.000 eyes quality rip directly from the original vinyl along with high quality scans of the front/back covers. For those who never heard of the Statues In Motion a pleasant surprise awaits for them. To all of you, have a good listening!!!!

Cpt Nefos: Cadillac Dreams 7'' 1983, Happening Records plus Silence Interrupted LP 1984, Creep Records

Στη σημερινή -και κάπως καθυστερημένη- ανάρτηση σας παρουσιάζουμε με μεγάλη μας χαρά ένα από τα πλέον αγαπημένα μας new wave/post punk συγκροτήματα από την Ελλάδα, είναι επίσης ένα από τα πιο παλιά - σχεδόν από τις αρχές της δεκαετίας του 1980. Μιλάμε για τους Cpt Neφos, το βραχύβιο αυτό μουσικό σχήμα που μας χάρισε το κλασικό "Cadillac Dreams". Οι Cpt Neφos είναι δημιούργημα του Άκη Μπογιατζή ο οποίος στα μέσα της δεκαετίας του 80 σχημάτισε τους Libido Blume (με τα δύο LP και το ένα mLP τους θα ασχοληθούμε στο προσεχές μέλλον), ενώ τα τελευταία 20 χρόνια "τρέχει" με το τρένο των καταπληκτικών Sigmatropic. Όμως εδώ η ανάρτηση αφορά μόνο τους Cpt Neφos στους οποίους συμμετείχαν εκτός από τον Άκη Μπογιατζή (στα φωνητικά και στο μπάσσο) και οι Μάκης Βρεττός στα κρουστά, Ιάκωβος Μανής στην κιθάρα και στα δεύτερα φωνητικά και τέλος ο Γιώργος Τσουρλάκης στο σαξόφωνο. Δημιουργήθηκαν το 1982 εν μέσω της άνθησης του punk αλλά και post punk μουσικού κινήματος σύγχρονοι των Stress, Ausswich, Ανυπόφοροι, Metro Decay, Villa 21, South of No North κ.α. Μετά από πολλές πρόβες και κάποιες ζωντανές εμφανίσεις (είναι χαρακτηριστική η αφήγηση από την πρώτη τους εμφάνιση στου Γκύζη, όπου έπαιζαν μαζί με Stress και Ausswich και τελικά η συναυλία να διακόπτεται με την παρέμβαση της αστυνομίας (πηγή: www.anexartisi.gr). Όπως είπαμε και πιο πάνω, οι Cpt Neφos ήταν βραχύβιο σχήμα, κυκλοφόρησαν μόνο ένα 7ιντσο και ένα LP. Το 1983 ήταν η χρονιά κυκλοφορίας του 7ιντσου "Cadillac Dreams" (b-side "Enjoying") στην Happening Records. Και τα δύο κομμάτια του single ήταν δυναμικά δείγματα της μουσικής κατεύθυνσης του συγκροτήματος και μια γεύση του τι θα επακολουθούσε στο LP, δηλαδή μιλάμε για πρωτότυπη μουσική σε πρότυπα πολύ μπροστά από την εποχή της - πάντα αναφερόμαστε στα Ελληνικά δεδομένα. Πιστεύουμε πως το κομμάτι "Cadillac Dreams" είναι από τα πιο γνωστά και αγαπημένα πολλών οπαδών της μουσικής αυτής εντός και εκτός των γεωγραφικών ορίων της Ελλάδας. Την επόμενη χρονιά, 1984, κυκλοφόρησε και το LP τους με τίτλο "Silence Interrupted" αυτή τη φορά στην θρυλική Creep Records. To "Silence Interrupted" είναι απλά ένας τέλειος new wave δίσκος, κάθε κομμάτι καταπληκτικό, πρωτότυπο, με επίσης ωραίους και καλογραμμένους στίχους, άψογη ενορχήστρωση. Ακούγοντας τον δίσκο έστω και από το mp3 μπορεί κανείς να νοιώσει την ενέργεια της μουσικής αλλά και των δημιουργών της. Δεν μπορούμε να ξεχωρίσουμε κανένα κομμάτι από τα 11 που απαρτίζουν το "Silence Interrupted" ως "το καλύτερο" γιατί απλούστατα είναι όλα τους αξεπέραστα... θα το διαπιστώσετε ακούγοντάς τα, όταν μάλιστα θα θελήσετε να πατήσετε το replay για να το ακούσετε από την αρχή συν την ακόμα πιο ζωηρή επανεκτέλεση του "Cadillac Dreams". Επίσης, αυτό που κάνει τα τραγούδια τους ασύγκριτα, είναι το χαρακτηριστικό παίξιμο της κιθάρας και το πως δένει με το σαξόφωνο, το άψογο μπάσσο και φυσικά η χαρακτηριστική και απίστευτα εκφραστική και ασύγκριτη φωνή του Άκη που ακόμα και σήμερα είναι ίδια απαράλλαχτη στην μουσική των Sigmatropic. Ίσως μάλιστα σε αυτά τα πιο παλιά τραγούδια να θυμίζει ελαφρώς Robert Smith, αλλά πως να γίνει διαφορετικά, οι Cure ήταν μια από τις μεγαλύτερες επιρροές στην Ελληνική new wave/post punk σκηνή. Ευχόμαστε καλή ακρόαση, είμαστε σίγουροι πως θα ευχαριστηθείτε τη μουσική των Cpt Neφos. 7ιντσο και LP βρίσκονται στο ίδιο αρχείο.

Cpt Nefos: Cadillac Dreams 7'' (Happening Records, 1983)

Side A: Cadillac Dreams
Side B: Enjoying

Cpt Nefos: Silence Interrupted LP (Creep Records, 1984)

01. Angels in Disguise
02. What Did You Say?
03. Emigration
04. Your Incense
05. Brave Nude World
06. Crystal Palace
07. Evil Dance
08. Untitled (the future should)
09. New Othello
10. Cadillac Dreams
11. Love Dream



ENG: In today's -somehow delayed- post we are very happy to present one of our ever favourite Greek new wave/post punk bands. It is also one of the oldest, back in the early 80's. This small intro is about Cpt Neφos (=Captain Nefos=Meaning Captain Smog in English) a short-lived group that gave us the classic "Cadillac Dreams" single. Cpt Neφos was the creation of Akis Boyatzis who also created new wave act Libido Blume in the mid 80's and the amazing Sigmatropic in the late 90's (we will deal with the releases of Libido Blume in the near future). But this post is about Cpt Neφos, isn't it? The band except Akis Boyatzis (vocals, bass guitar) included Makis Vrettos (drums, percussion), Iakovos Manis (guitar, backing vocals) and Giorgos Tsourlakis (saxophone). They emerged as a group in 1982, in the period that punk, new wave and post punk music were blooming in Greece. Contemporary and fellow bands included Stress, Ausswich, Anypoforoi (meaning=Intolerants), Metro Decay, Villa 21, South of No North. Cpt Neφos' ever first live appearance took place in the Ghyzi area in Athens along with Stress and Ausswich (punk bands) and it is said that the police interrupted and finally terminated the concert, so you know what we are talking about (source: www.anexartisi.gr). As mentioned above, Cpt Neφos was a short-lived group, released only a 7inch single and an LP. The 7 inch was released in 1983 under Happening Records and was entitled "Cadillac Dreams" (b-side "Enjoying"), both songs were samples of where their music orientation and what the following LP would be about. Always having in mind that we are referiing to Greek independent music scene during the 1980's, this LP is outstanding and original, in addition, the "Cadillac Dreams" is a lifetime classic new wave song, one of the most popular hits in Greece and abroad. The band next year released "Silence Interrupted" LP, this time through the legendary Creep Records. "Silence Interrupted" is simply a great album for new wave/post punk fans, every song an original with great music and lyrics, an overall flawless arrangement. By just listening to the LP - even in mp3 format - one is able to feel the energy of the music and the musicians as well, then you will want to listen to it again...not to mention that the LP contains a newer spirited and vivid version of "Cadillac Dreams". We avoid pointing any of the songs as the "best song" of the LP, simply because all of them are equally great. This is because of arious reasons: the great guitar play that merges beautifully with the sax, the flawless bass play, as well as the expressive and uncompared voice of Akis Boyatzis (still sounds the same even today with the music of Sigmatropic). Akis' voice may resemble a bit that of Robert Smith's at that time, nevertheless Robert Smith and The Cure were a great influence for the Greek independent scene. We wish you a good listening, we are certain that it will be enjoyable. Both 7inch and LP rips are in the same .rar file.

VA: Red Flame... a Compilation circa 1984, Virgin-Red Flame-Ink Records

Αυτή τη φορά σας έχουμε ετοιμάσει μια συλλογή η οποία κυκλοφόρησε μόνο στην Ελλάδα περίπου το 1983 ή το 1984 από την Virgin και η οποία περιέχει συμμετοχές των ανεξάρτητων δισκογραφικών Red Flame και Ink Records με συγκροτήματα κυρίως από Μεγάλη Βρετανία και ένα από την Αυστραλία (Severed Heads). Ας πάρουμε ως αφετηρία την πρώτη πλευρά του δίσκου, δηλαδή τα κομμάτια 1-6, βλέπουμε πως κινούνται στο χώρο του κιθαριστικού new wave (Moodists, Decorators) αλλά και με funk στοιχεία (C Cat Trance από μέλη των Medium Medium) και σκοτεινό ηλεκτρονικό ήχο (David Harrow, γνωστός από τη συνεργασία του με την Anne Clark). Στην δεύτερη πλευρά (7-12) αφού ακούσουμε τους ηλεκτρονικούς Severed Heads και τους πειραματικούς Artery, μετά το τοπίο αλλάζει σε πιο jazzy-pop στυλ (Shiny Two Shiny, Cynthia Scott) αλλά και ethnic (Kabbala).
Τυπικός ο διαχωρισμός των στυλ ανά πλευρά την δεκαετία του 80, προσπαθώντας να συμπεριλάβει διάφορα ανομοιογενή είδη. Ελπίζουμε πως γενικά θα σας αρέσει η συλλογή αυτή, έστω και με τόση ποικιλία. Βέβαια ένας ακόμα λόγος που βρίσκεται εδώ κυρίως είναι για... εκθεσιακούς σκοπούς - αν και δεν πρόκειται για συλλεκτικό κομμάτι, αλλά επειδή την δεκαετία του 80 ήταν ελάχιστες οι συλλογές που κυκλοφορούσαν στην Ελλάδα. Η συγκεκριμένη μπορούμε να πούμε πως ήταν από τις πλέον αξιόλογες.

VA: Red Flame...a Compilation (Virgin-Red Flame-Ink Records, circa 1984)

01. The Moodists - Chatter Shapes
02. The Moodists - Runaway
03. The Decorators - Rebel Song
04. The Decorators - Absent Friends
05. C Cat Trance - Hypnotised
06. David Harrow - Kick
07. Severed Heads - Dead Eyes Opened
08. Artery - A Song for Lena
09. Shiny Two Shiny - Waiting for Us
10. Shiny Two Shiny - The Boy from Ipanema
11. Cynthia Scott - Masochismo
12. Kabbala - Yen-Nbo-Ose

ENG: This time we have a compilation prepared. It was only released in Greece circa 1984 by Virgin Records and contained groups mainly from the U.K. and one from Australia (Severed Heads). Let's take a closer look on the first side of the record (songs 1-6). The reason why we do that is because side one is much different than side two in terms of style. So οn the first side some groups belong to the guitar oriented new wave style (Moodists, Decorators), others are more funk-oriented (C Cat Trance, once members of Medium Medium), as well as darker new wave tunes (David Harrow, also known from his collaboration with Anne Clark). On side two the musicscape is different as it begins qith somehow electronic-oriented new wave (Severed Heads) and experimental sounds (Artery). From then on it is totally different, as Shiny Two Shiny and Cynthia Scott give a much more poppish-jazzy colour and the compilation endswith an ethnic tune from Kabbala.

This was quite typical in the 80's, to mix different music styles in result to contain more heterogeneous genres in one compilation. We hope that you will like the compilation as a whole, even though it is musically diverse. However the reason we post it is also exhibitional, even though it isn't about a collector's item, those kind of compilations were rare in Greece in the 1980's. However, this particular one was one of the most notable.

De Div: Stap Voor Stap e.p. 1981 plus Open Zee mini LP 1984 both Plexus Holland Records

Συνεχίζουμε τις καλοκαιρινές μουσικές αναζητήσεις-αναρτήσεις μας με τους De Div, ένα new wave συγκρότημα από την Ολλανδία με χαρακτηριστικό ήχο και μέλωδίες τόσο φρέσκιες σαν να πρόκειται για σύγχρονη μπάντα. Επιπρόσθετα, έχουν την ωραία επιμονή να ντύνουν τη μουσική τους με στίχους στη δική τους γλώσσα (Ολλανδικά) ίσως αδιαφορώντας για την φήμη και την επιτυχία έξω από τα γεωγραφικά όρια των Κάτω Χωρών. Όλα τα παραπάνω αναδεικνύουν τους De Div ως ξεχωριστούς και κάνουν τη μουσική τους διακρίσιμη, και πλέον σχεδόν 30 χρόνια μετά αρκετά νοσταλγική. Στην πρώτη τους κυκλοφορία του 1981 το πρώτο e.p. με τίτλο "Stap Voor Stap" ("Βήμα προς Βήμα") και τους απλούς μεν αλλά και σύνθετους ρυθμούς των καλοδουλεμένων τραγουδιών (τα οποία στην εποχή τους ίσως ήταν και χορευτικά hit), συμμετέχει στην παραγωγή ο Dirk Polak των Mecano. Οι De Div αποδεικνύονται ένα πολύ δεμένο σχήμα και γι αυτό η μουσική τους είναι ατόφια και τόσο χαρακτηριστικά αβίαστη, με την rhythm section από τη μία να χτίζει αποφασιστικά τα τραγούδια και τις ωραίες ερασιτεχνικές μεν, αριστοτεχνικές δε, κιθάρες από την άλλη, να "δουλεύουν" στην λεπτομέρεια. Δεν μπορέσαμε να ξεχωρίσουμε ως καλύτερο κανένα από τα 4 τραγούδια αυτού του πρώτου τους e.p. γιατί πολύ απλά πρόκειται για ένα καταπληκτικό ντεμπούτο.

Επιπλέον, αναρτούμε και την τέταρτη κυκλοφορία τους, το μίνι-LP "Open Zee" ("Ανοιχτή Θάλασσα") του 1984, που στέκεται μερικά σκαλιά πιο πάνω από το ντεμπούτο "Stap Voor Stap", κυρίως από άποψη ωριμότητας. Στο "Open Zee" λοιπόν, ο ήχος είναι πιο "ηλεκτρικός" και ορμητικός, εστιασμένος στην κιθάρα, χωρίς βέβαια να χάνει καθόλου σε δύναμη η χαρακτηριστική rhythm section. Ακόμα και τα φωνητικά στο "Open Zee" ακούγονται πιο παθιασμένα σε σχέση με τα συγκρατημένα φωνητικά του πρώτου e.p. Δεν προσπαθούμε να συγκρίνουμε τις δύο κυκλοφορίες γιατί αντιπροσωπεύουν διαφορετικές χρονικές περιόδους, άλλωστε μεταξύ τους έχουν μεσολαβήσει και άλλες, αλλά οπωσδήποτε είναι εμφανής η ωρίμανση του συγκροτήματος, στα μεταβατικά στάδια προς την ακμή, ή ακόμα και προς την φθορά.

Πιστεύουμε πως θα σας αρέσουν αρκετά οι De Div, ιδιαίτερα όσοι δεν τους γνωρίζατε από πριν. Όπως πάντα, περιμένουμε τα σχόλιά σας και την γνώμη σας. Και οι δύο κυκλοφορίες σε ένα αρχείο ΕΔΩ.

1. De Div: Stap Voor Stap e.p. (Plexus Holland, 1981)

01. Stap Voor Stap
02. In Het Midden
03. Spetters
04. Meer









2. De Div: Open Zee mini LP (Plexus Holland, 1984)

01. Lieve Matroos
02. Dit Moment
03. Teken de Tijd
04. Als Lemmingen
05. Banzaï !
06. Splits Het Atoom

ENG: We continue our summertime posts/quests with De Div, a new wave group from Holland with characteristic sound features, as fresh as if they were modern. They insisted in using Dutch lyrics and perhaps this may have been an obstacle concerning their fame outside the borders of The Netherlands. All the above imply that they are a special kind of group with distinctive music, yet it becomes somehow nostalgic 30 years later... The e.p. "Stap Voor Stap" is their ever first release pulsating with simple yet complex rhythms (may have been quite danceable at that time). A great figure of the Dutch new wave, Dirk Polak of Mecano is on production as well. All in all, De Div prove to be a well bound group, their music comes solid and characteristically unconstrained; the songs are mainly built on the rhythm section, the guitars no matter how amateurish, they are well played, "knitting" in detail. Overall, it is a great debut e.p., all 4 songs are equally outstanding.

Additionally, we present their fourth release as well, the 1984 mini LP entitled "Open Zee", where De Div seem to move forward and become more mature. At the same time, their music seems to be more impulsive and electrified, focusing on the guitar play, yet the distinct rhythm section is still there, solid. Even the vocals are more passionate in the "Open Zee" mini LP, compared to the restrained vocals of the first e.p. Of course, we cannot compare those two releases since they are not time-contiguous. However the group's maturation is quite apparent in "Open Zee", no matter where the next releases got them to, either prime or decay.

We strongly believe that De Div will become one of your favourites, especially to those who never heard of this band before.

As always, we expect your comments and opinions. Both releases by De Div, you'll find them HERE.